Астафьев

 

1. В.П Астафьев Биография

1.1 В.П. Астафьев

1.2 Астафьев Виктор Петрович (родился в 1924), русский писатель. Писатель,

Герой Социалистического Труда, Лауреат Государственных премий СССР и

РСФСР, Действительный член Академии творчества.

1.3 Виктор Астафьев (биография)

2. Реальное и фантастическое в одном из произведений русской литературы XX века

3. Рецензия на рассказ В. П. Астафьева "Жизнь прожить"

4. " Царь-рыба"

         4.1 Рецензия на произведение в. П. Астафьева "царь-рыба " (1 вариант)

         4.2 Рецензия на произведение в. П. Астафьева "царь-рыба " (II вариант)

         4.3 Рецензия на произведение в. П. Астафьева "царь-рыба " (III вариант)

5. Человек и природа (По творчеству В. Астафьева и В.Распутина)

6. " Печальный детектив "

         6.1 Рецензия на роман В. П. Астафьева "печальный детектив " (1 вариант)

         6.2 Рецензия на роман В. П. Астафьева "печальный детектив " (II вариант)

         6.3 Рецензия на роман В. П. Астафьева "печальный детектив " (III вариант)

7. Рецензия на повесть В. П. Астафьева "пастух и пастушка"

8. Сочинение рецензия на рассказ Астафьева "Людочка"

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В.П. Астафьев

 

Родился      В.П Астафьев. 1 Мая 1924 года в селе Овсянка , неподалеку от

Красноярска .

Все детство   Витя   Астафьев провел в детдоме.

Прекрасных   людей он знавал немало , но не из родни : первым - после мамы

, бабушка и деда- был Василий Иванович Соколов воспитатель в детдоме.

Василий Иванович , будто угадав , что Витю не только много унижали ,

попрекали   хлебом , даже тем , что он зачем-то    живет , но и достаточно

много топтали в прямом и переносном смысле.

Витя любил читать без разбора и передыха все , что пропадало в руки ,

дрался из-за книг , даже воровал их , не считая это большим грехом.

На протяжении тех лет , которые он прожил в детдоме при Василий

Ивановиче , он частенько твердил ему о его “природных данных” , о   ”

несомненной литературной одаренности “ , и от этих слов он впадал то в

лихую , дурашливую веселость , то в смущение , однако потихоньку начал

сочинять стишки , участвовал в школьном рукописном журнале и

напропалую врал ребятишкам , пересказывая   прочитанные книги.

Замечательный человек   встретившийся ему в начале    жизненного пути ,

был Игнатий Дмитриевич Рождественский , сибирский поэт.

Он преподавал   русский язык и литературу.

Впервые за все время существования 5-Б даже у лентяев в графе

“поведение”   появились отличные оценки. Игнатий Дмитриевич стал

приносить на уроки свежие журналы , книжки - это было тогда редкостью -

и обязательно читал вслух 10-15 минут . Всем было очень интересно.

Дети очень полюбили самостоятельною работу- не изложение писать , не

зубрить наизусть длинные стихи , а сочинять , творить самим .

В 1953 году в Перми вышла первая книжка. Виктор Петрович поставил

первый в жизни автограф человеку , который привил ему уважительность

к слову , пробудил жажду творчества.

Когда Игнатию Дмитриевичу исполнилось 50 лет , В.П Астафьев с

радостью написал о нем статью , которую напечатал журнал “Октябрь”.

  В.П Астафьев закончил школу ФЗО на станции Енисей и работал   близ

города Красноярска на станции Базаиха   составителем поездов. Осенью

1942 года ушел на фронт , воевал солдатом . Демобилизовался из армии

осенью 1945 года. Жена тоже была солдатом. Они приехали жить в ее

родной уральский город- Чусовой. В.П Астафьев работал я сначала где

придется , затем попал в горячий цех.

Врачи предложили легкую работу. Но город весь из металлургии состоит ,

в нем жизнь и работа трудная.

Стал вагоны с дровами разгружать , затем мясные туши- для колбасного

завода . Позднее перевели его в цех мыть и подавать туши обвальщикам

на стол , затем солить , селитровать и сваливать   мясо в бочки -труд

тяжелый и грязный. Поработал в цехе несколько месяцев, потом мне

поручено было вахтерить на заводе по ночам.

Наступил новый , очень   напряженный и сложный период жизни: днем

работа в газете , ночью , после того, как уснут дети. Он писал рассказы.

Собранные в книгу ”До будущей весны”,

они положили начало его литературному пути.

В1959 году он поступил   в Москве на Высшие литературные курсы.

Писательский   труд - беспрестанный поиск, сложный, изнурительный .

И если Астафьев не запутался в жизни, к чему имелось множество

предпосылок, ни единым пятнышком не испачкал своей биографии, вынес

все трудности послевоенной жизни и с достоинством человека , который

добросовестно выполняет свою работу, блюдя гражданскую опрятность и

уважая собственное имя , делает свое дело - причина тому тот самый

стрежневой корень, уходящий в людскую поросль. Нет   страшнее доли -

остаться человеку   наедине   с собою, заблудиться в потемках своей

души, окаменеть в самом себе.

 

АСТАФЬЕВ Виктор Петрович (родился в 1924), русский писатель. Писатель, Герой

Социалистического Труда, Лауреат Государственных премий СССР и РСФСР,

Действительный член Академии творчества.

 

 

В прозе В. Астафьева два полюса. - Война ("Болеть нам ею - не переболеть,

вспоминать ее - не перевспоминать! ") и мир, в котором не утолена тоска по

естественной жизни, ибо солдат, защитивший в кровопролитной бойне

достоинство своей державы, не сумел отстоять ни для себя, ни для своих детей

и внуков право на достойное человека существование.

Одной из повестей Астафьева о войне является повесть "Пастух и пастушка " --

продолжение творческих поисков Астафьева в изображении Великой

Отечественной войны. В ней автора волнует национальный характер, жажда

правды.

О чем же рассказывает это произведение?

О войне и только о войне!

В этой повести Астафьев выразил во многом неожиданную концепцию войны.

Астафьев говорил: " При всей своей ненависти к войне, я еще с большей

ненавистью думаю о том рабстве, в которое намеревался нас ввергнуть

фашизм… как бы не были высоки наши побуждения, война все равно

оставалась противоестественным состоянием для каждого человека, не

потерявшего людской облик . И если забыть об этом, то правды о войне не

напишешь.".

В повести "Пастух и пастушка автор ненавидит войну " и рисует ее по-толстовски

"в крови , страданиях смерти ". С первых же сцен повести фашизм предстает

перед нами во всем отвратительном обличии.

В соответствии с тоном, заданном во вступлении, где женщина нашла могилу

дорого ей человека "посреди России" выписаны страшные и жестокие картины

боя… "Гул боя возникал то справа, то слева , то далеко, то близко. " "Сзди из

снега ударили полуторасотки гаубицы, и снаряды, шамкая и шипя, полетели над

пехотинцами, заставляя утягивать головы оснеженных мерзлых шинелей. "

" Казалось, вся война была сейчас здесь, в этом месте, кипела в растоптанной

яме

траншеи, исходя удушливым дымом, ревом, визгом осколков, звериным

рычанием людей. "

В этом повседневном напряжении - подлинный героизм русских людей, знающих

за что они воюют. Люди воюют за родную земдю, за все прекрасное созданное

трудом человека. " Эта война должна быть последней! Пос-лед-ней! Или люди

недостойны называться людьми! Недостойны жить на земле "

В повести "Пастух и пастушка" были открыты сложные характеры, порожденные

войной. Примером этого может быть Мохнаков - сильный храбрый человек,

который героически шел на смерть, что бы уничтожить опасный для взвода танк.

Мохнаков видел свою правду о войне - жестокую и не щадящую никого.

Среди грязи жестокости и суматохи войны есть один маленький островок,

являющийся целым миром для двух людей, просуществовавший всего

несколько мгновений. Мир Люси и Бориса чист и наивен. Они запрещают себе

говорить о смерти, но где-то вдалеке взорвалась мина, и невольно вырвалось:

" Еще чьей-то жизни не стало… "

Внезапная любовь, взаимная и прекрасная, с самого начала опечаленная

пониманием нами трагического исхода. Чувство первой любви обернулось для

героев муками расставания и разлуки.

Астафьев четко передал нам картины, в которых переплелись и боль, и

радость, и печаль. Особенно хорошо показывают это казалось бы неприметные

словечки, передающие робость вспыхнувшего чувства.

Люся и Борис, понимая смысл идущей войны, не могут примириться с висящей

над ними угрозой расставания, разлуки их войной, хотя оба осознают, что это

неизбежно и, не смотря на боязнь разговоров о смерти, эта тема затрагивается

у них гораздо чаще, чем кажется на первый взгляд. На фразу Люси "Умереть бы

сейчас! " в памяти Бориса возникают "старик и старуха… седой генерал на

снопах кукурузы… раздавленные танками люди…" Даже на вопрос Люси, не

боится ли он смерти, Борис ответил " Беда не в этом… страшно привыкнуть к

смерти. Примириться с нею страшно, страшно, когда само слово "смерть"

делается обиходным… ".

В своей повести автор показал любовь среди смертей, среди ужаса войны,

простую чистую, спонтанную и еще детскую любовь двух молодых людей, за

годы войны ставшими старше на много лет, которых ничего не удивляло, кроме

судьбоносной встречи на хуторе. Так же искрометно, как и началась эта любовь,

она закончилась. Скорое расставание и печальный конец наряду с другими

примерами из повести, предвестило разбитое Люсей зеркальце.

Чистая, взаимная любовь двух людей прервалась. Люся увидела отъезжающую

вдаль с Борисом машину и вспомнила, что не оставила ему адрес. Это было,

пожалуй, последним предзнаменованием скорого и вечного расставания Люси и

Бориса .

И теперь они вспоминали лица друг друга только через пелену времени,

безвозвратно ушедшего прошлого.

Но все же Люся обрела Бориса, пусть даже после его смерти, вместо того, что

бы оставить свой адрес она нашла его адрес, который уже не поменяется

никогда. Борис умирает вовсе не от раны, он не выдержал напряжения войны и

ужаса, а так же потери Люси, легкое ранение стало для Бориса толчком к

смерти, даже сама по себе его смерть была освобождением: он умер,

улыбаясь, на закате, его сердце останавливалось с заходом солнца. "Утром

Арина подошла умывать Бориса, а он лежит, сморщив рот в потаенной улыбке. ".

В Лице Люси мы видим миллионы женщин, оставшихся без любимых,

продолжавших их искать, так искала Бориса и Люся. Бог знает, какими

способами, но она его нашла, пробираясь по "дикому полю, непаханому,

нехоженому, косы не знавшему". В прологе этой повести мы сразу можем

увидеть не только намек на дальнейшую трагичность истории, но мы видим, что

несмотря ни на какие преграды, два сердца обрели друг друга, даже после

смерти одного из них, в природе, описываемой автором мы видим гармонию

"пустынной тишины" .

Эта повесть необычна сочетанием гармонии и войны, любовь, безрассудная

любовь, существует на фоне ожесточенных, покрытых коркой сердец. Астафьев

показывает, что в сердце человека всегда найдется маленький кусочек места

для любви.

Пожалуй, никому из современных писателей не дано с такой пронизывающей

силой обжечь своего читателя болью чужой судьбы.

Каждый, кто вошел в мир астафьевских книг, не мог хотя бы однажды не

поймать себя на том, что испытав нестерпимую боль за героев, живущих в нем и

страдающих, когда уже невозможно продолжать чтение.

В.Леонович считает, что судить о произведениях Астафьева по законам прозы

нельзя и называет его "скорбным поэтом". И вправду вслушаемся хотя бы в эти

строки: "Память моя, память, что ты делаешь со мной?! Все прямее, все уже

твои дороги, все морочней обрез земли, и каждая дальняя вершинка чудится

часовенкой, сулящей успокоение. И реже путники встреч, которым хотелось бы

поклониться, а воспоминания, необходимые живой душе, осыпаются осенним

листом. Стою на житейском ветру голым деревом, завывают во мне ветры,

выдувая звуки и краски той жизни, которую я так любил и в которой умел

находить радости даже в тяжелые свои дни и годы. И все не умолкает во мне

война", а это уже качество таланта гуманного.

В отношении Астафьева к своим героям угадывается роднящая его с Буниным

оскорбленная любовь.

Вера - слово, которое сегодня все чаще встречается на страницах

астафьевских книг.

В каждой строке он остаётся поэтом человечности. В нём живёт

необыкновенное ощущение цельности, взаимосвязанности всего живого на

земле, настоящего и будущего, сегодняшнего и завтрашнего.

 

Виктор Астафьев является одним из талантливых писателей наших дней. Родился

он в 1924 году, детство и юность прошли в Сибири. Вся жизнь и творчество связаны с

родным и близким его сердцу краем; писатель всегда возвращается в родные места, куда бы

ни бросала его жизнь.

 

Предвоенное детство было трудным, сиротским; самые светлые воспоминания

- привольная жизнь в деревне, бабушка Катерина, научившая любить людей и

природу, жить по законам добра и справедливости.

С Великой Отечественной войны вернулся с несколькими ранениями и многими

идеями, которые легли в основу его будущих произведений.

Астафьева я знаю по рассказам "Перевал", "Кража", роману "Печальный

детектив". Но наибольшее впечатление оставила книга "Царь-рыба", которой и

посвящена моя работа.

"Царь-рыба" - повествование рассказов, ранее услышанных автором от самих

героев. Черемисин поведал об истории приезжих браконьеров, Николай - о

славной собаке Боей, но больше всего автор ссылается на Акима. Однако

непосредственно от лица этих героев повествование не ведется. Писатель

художественно переплавляет их рассказы; преобладает его оценка героев,

отбор фактов. Именно фигура автора-повествователя объединяет отдельные

главы этого произведения, придавая им художественную целостность. Все

многоголосие проблем фокусируется на этом образе, черты его ясно

просматриваются в главах "Царь-рыба", "Уха на Бога- ниде", "Сон о белых

горах", где он внешне не присутствует. Слияние эпических и лирических начал

придает жанру книги своеобразие и позволяет определить ее вид как

лиро-эпическую повесть в рассказах.

Астафьев не идеализирует природу и ее законы, а художественно исследует их

противоречивое содержание. Природа не только врачует душу человека (глава

"Капля"), но может быть слепа и жестока, как мы видим это, например, в главе

"Поминки". Разум и духовный опыт позволяют человеку установить

гармонические взаимоотношения между ним и природой, активно используя и

пополняя ее богатства. Гармония взаимоотношений человека и природы,

предполагающая и борьбу, исключает уничтожение. В человеческой душе

заложено чувство бережного отношения ко всему живому на земле, к красоте

лесов, рек, морей. Бессмысленное уничтожение природы разрушающе

сказывается на самом человеке. Природные и социальные законы не дают ему

права переступить ту "черту, за которой кончается человек, и из дальних,

наполненных пещерной жутью времен выставляет и глядит, не моргая,

низколобое, клыкастое мурло первобытного дикаря".

При всем разнообразии судеб, истории жизней героев условно можно разделить

на две группы, исходя из оценок и отношения к ним автора-повествователя.

Парамон Олсуфьев, бакенщик Павел Егорович, Кольша, Касьянка,

Киряга-деревяга, Аким нарисованы с особой теплотой; повествование о них, как

правило, окрашено эмоциональным тоном радости, с проявлением

человеческой работы и уважения к живой душе этих героев.

Астафьев не прием лет корыстолюбия, уничтожающего душу, слепой зависти и

жестокости Зиновия Утробина, Командора, рыбака Грохотало, что определяет и

авторскую оценку этих героев, составляющих вторую группу персонажей.

Чувствительность и доброта делают человека слабым, считает Гога Герцев. Он

искажает духовные и социальные связи людей, уничтожает свою душу и

нравственно калечит окружающих.

В "Царь-рыбе" жизненный материал разных послевоенных десятилетий

спрессован, подчиняясь философскому смыслу идейного содержания.

Постоянное сравнение прошедшего с настоящим, стремление автора полнее

воплотить характер, поступки; духовные черты персонажей обуславливают

временные сдвиги в "Царь-рыбе". Повесть состоит из двух частей. Особое

место в идейном содержании занимает глава "Боей", содержащая обобщенные

художественные выводы. В этой главе характеризуется личность

автора-повествователя, даются сведения о его жизни, намечаются сюжетные

линии.

Рассказы первой части повести имеют общую идейную направленность, в них

отвергается хищничество, браконьерское отношение к природе. Развитие

сюжетных линий тесно связано с образом повествователя. Важная идея

заключена в сюжете рассказа "Царь-рыба"; название его вынесено в заглавие

книги. Многоопытному, расчетливому Зиновию Утробину не по плечу оказалась

борьба с царь-рыбой. "Яростная, тяжело раненная, но неукрощенная" уходит

царь-рыба. Волшебной называет ее автор в конце рассказа, отрицая жестокое,

потребительское использование природных богатств. Природа тоже не

приемлет отношений, которые навязывают ей Утробины, Герцевы и другие.

Содержание второй части "Царь-рыбы" больше сосредоточено на

нравственных, духовных проблемах человеческого бытия. На первый план

выходит конфликт между Акимом и Герцевым. Писатель создает подробный

внутренний портрет Акима. В главах "Уха на Боганиде", "Поминки", "Сон о белых

горах" нет образа повествователя, сюжетная линия Акимов - Герцев тяготеет к

саморазвитию. Выводы, которые подтверждает развязка в главе "Сон о белых

горах", углубляются и поясняются в заключительной главе "Нет мне ответа!".

Эта глава завершает лирическое произведение Астафьева, придает ему

целостность.

В "Царь-рыбе" широк диапазон художественных приемов, использованных

автором. Взять, к примеру, своеобразие интонационных переходов, приемы

сатиры, юмора, иронии, подтверждающие авторское отношение к героям и

явлениям. Разнообразные средства использует автор при создании образа

Акима: интонация искреннего удивления его душе, умеющей чувствовать и

откликаться на красивое в природе и человеке (глава "Туруханская лилия"); от

иронического недовольства уступчивостью там, где не следовало, до

романтических приемов в главе "Сон о белых горах", утверждающих значимость

такого человека в миру людском.

Изменяется Сибирь и ее люди, и автор стремится постичь эти процессы.

Заключительные строки "Царь-рыбы" наиболее емко характеризуют образ

писателя, мудрого современника, для которого творчество - это вечное

стремление к истине, утверждение добра и красоты в кипучем биении жизни на

земле.

 

Реальное и фантастическое в одном из произведений русской литературы XX века

 

Во многих произведениях русской литературы присутствует реальность и

фантастика.

Я хочу рассказать как в одном из рассказов Виктора Астафьева «Царь-рыба»

совмещается реальное и фантастическое, что

человек никогда не веривший ни в бога ,ни в приметы ,уже через несколько

минут начал во всём каяться и винить себя за то

что никогда не верил ни в бога ,ни в чёрта. Как человек живёт своей жизнью,

тихо спокойно, вроде бы ни кому не причиняя

зла, а случается что-нибудь и человек меняется на глазах, у него вдруг

появляются грехи, за которые он так и не

расплатился. Так вот и в этом рассказе тема такова. То, что всегда было

реальным, вдруг становится фантастическим.

В одном посёлке жил мужик Игнатьич, и ко всем относился с долей

снисходительности и превосходства. Он всегда был

самым чистым, помогал людям и не жадничал при дележе добычи. Еще он был

очень хороший рыбак, люди даже думали, что он

знает такое слово, которым можно приворожить рыбу. Но однажды он вышел на

рыбалку, завис на самоловах. С двух первых

самоловов Игнатьич снял много рыбы и поплыл на третий. И там поймал

большую рыбу. Он её увидел и опешил: «Чёрный,

ласково отблёскивающий сутунок во вкось, не заподлицо, обрубленными

сучьями; крутые бока, решительно означенные остриями

плащей, будто от жабр до хвоста рыбина опоясана цепью бензопилы. Кожа,

которую обминало водой, щекотало нитями струй,

прядущихся по плащам и сливающихся далеко за круто изогнутым хвостом, лишь

на вид мокра и гладка, на самом же деле

ровно бы в толчёном стекле, смешанном с дресвою.

Что-то редкостное, первобытное было не только в величине рыбы, но и в

формах её тела, от мягких, безжилых, как бы

червячих усов, висячих над ровно состригнутой внизу головой, до

перепончатого, крылатого хвоста – на доисторического

ящера походила рыбина»

Уже это вызывало у Игнатьича страх, она показалась ему зловещей, хотя он и

ждал эту рыбу всю свою жизнь, но её надо

было отпустить, как говорил его дед, а в Инокентьиче наоборот проснулось

неведомое ему чувство жадности. Он знал, что

ему не справиться одному с такой рыбиной «но жадность победила» - с

презрением думал о себе Игнатьич. А когда он увидел

её глаза: в человека всверлились маленькие глазки с тёмным ободком вокруг

тёмных, с картечины величиною, зрачков. Они,

эти глазки, без век, без ресниц, голые, глядящие со змеиной холодностью,

чего-то таили в себе. Он испугался и вспомнил

как его дед говорил про царь-рыбу, что она если попадётся, её надо отпустить и

перекреститься а потом думать о ней и

снова искать. Но Игнатьич так не сделал, он захотел поймать эту рыбу, но она

оказалась сильнее и сбросила его в воду.

Игнатьич не захотел смириться со смертью и выпрыгнул из воды, зацепившись

за борт лодки. Вот тут-то и началось что-то

фантастическое. С одной стороны что обычная

рыба осётр, с другой страшное чудовище. Он вдруг понял что зря он икон дома

не держал, в бога не верил, над дедушкиными

рассказами надсмехался. А рыба тем временем ослепшая от удара начала

жаться к человеку, и остриём носа уткнулась ему в

бок. Он вздрогнул, ужаснулся, показалось, рыба крутя жабрами и ртом,

сжёвывала его заживо. «он пробовал отодвинуться от

неё, но она снова и снова наносила ему удары. Вот и встретились как бы два

царя, человек как царь природы и царь-рыба,

но человек не в своём царстве, а рыба у себя, значит она и сильнее. И тут

встаёт лишь один вопрос, кто больше

промучается? И начал он вспоминать свою жизнь, что оказывается он по

молодости, натворил дел и остался так и не

прощённым. А что может вспомнить эта тварь, а может быть у неё тоже есть

семья, её ждут дети. Может быть у неё есть тоже

дела, нагуливать икру, метать её. Вот тогда то Игнатьич и понял, что рыба это

всего лишь «Отвратное и нежное бабье мясо

её, сплошь в прослойках свечного, жёлтого жира,

едва скреплённая хрящами, засунутое в мешок кожи». Из-за неё забылся в

человеке человек! И тогда он решил попросить

прощение у неё, и крикнул из последних сил «прости». И скоро услышал, как по

реке звучал мотор «Вихрь». Рыба от

накатившейся волны, ожила и уплыла, а Игнатьич сказал: «Иди, рыба иди»!

Поживи, сколько можешь! Я про тебя никому не

скажу! Как только он это сказал, ему сделалось легче.

Я считаю что это фантастическое произведение учит человека каяться и

просить прощенье если он кому то причинил зло

или сделал что-то плохое. Но расплачиваться всё равно придётся. И какой бы

ты не был сильный, всё равно найдётся ещё

сильнее тебя. А человек это не царь природы, а всего лишь маленькая её

часть. В этом рассказе реальное и фантастическое

тесно связаны, так же как и в жизни. И если мы этого не видим, это не значит что

этого нет.

А если ты хочешь сделать кому то что-то плохое, то надо сначала подумать чем

это всё может обернуться, а потом

решать делать это или нет. И лучше этого не делать, а то фантастика

превратится в страшную реальность.

 

Рецензия на рассказ В. П. Астафьева "Жизнь прожить"

 

Трудно представить себе современную русскую литературу без книг Виктора

Павловича Астафьева. В своих произведениях он раскрывает таёжную

романтику, единство людей с природой, изображает характеры,

завораживающие своей силой, первозданностью, естественностью.

Не может оставить равнодушным читателя рассказ Виктора Астафьева "Жизнь

прожить", написанный в середине восьмидесятых годов, поскольку в нем автор

поднимает жизненно важные проблемы. Он размышляет о милосердии,

взаимоотношении человека и природы, войне как величайшем зле для земли и

человека.

Само название произведения призывает читателя подумать о своей душе, о

жизни, о том, что он оставит после себя на земле. Этот призыв к человеку

повторяется в тексте дважды. В начале произведения он звучит от лица

природы. "Люди! Люди! - напоминает вроде бы желтым просверком береза. -

Осень скоро... Пора бы и оглянуться, задуматься... "

Затем автор, размышляя, предостерегает от черствости, ожесточения души:

"Не вникая в жизнь ближнего своего, не разучимся ли мы чувствовать чужую

радость, чужое горе, боль... И не утратим ли мы насовсем то, что зовется

древним добрым словом - сострадание?"

Композиционно повествование представляет собой "рассказ в рассказе". В

основе сюжета - история жизни Ивана Тихоновича Заплатина. В экспозиции

рассказа автор знакомит нас с героем, с которым его многое сближает: место

рождения, возраст, события военных лет. Через портрет Ивана Астафьев

передает его глубокую связь с землей: кудри просвечены "ниточками седины,

той августовской сквози, что на исходе месяца желто выдохнется из глубин

леса". В портрете жены героя Татьяны тоже чувствуется единение с природой:

"зрачки... как солнышко в дождь, дробятся в текучем, переменчивом свету".

Речь героев, полная пословиц, поговорок ("Одна кудря стоит рубля, а друга -

тысячу", "В тесноте, да не в обиде"), диалектных слов ("руки отерпли", "не

базлай"), просторечий ("дуреет", "брехня", "потрафлять"), погружает нас в мир

простого человека. Употребляемые Иваном выражения: "жить-поживать",

"легко ли сказка сказывается", "из-за моря-окияна" - делают его исповедь

народной и мелодичной.

Из повествования Ивана Тихоновича мы узнаем, какой нелегкой была судьба

его самого и его родных: голодные тридцатые годы, война, преждевременная

смерть близких людей. Жизнь провела героя через многие испытания, но его

сердце не стало безразличным к чужому горю: "вот уж подноет ретивое,

затрясет его что осенний выветренный лист...". Любить и жалеть людей научила

Ивана Лелька, взявшая его, мальчонку-сироту, в свою бедную семью. Она всю

себя отдавала другим людям: ухаживала за родителями мужа-пьяницы,

поддерживала больную сестру, не говоря уже о пятерых детях и сыне-инвалиде

Борьке. Лелька рано ушла из жизни, но дети переняли ее доброту и, способность

жертвовать собой.

Иван, вернувшись с фронта, не мог предать родных и не оставил отца, Борьку и

тяжело раненного брата. Как труженицу Лельку "до се помнят" односельчане за

ее душевность, так и к Ивану Тихоновичу с женой тянутся люди: "Все к ним

кто-нибудь да лепился, грелся возле них". Они умеют понимать, сострадать

другим,

Подчеркивая чистоту души и милосердие главных героев, автор использует

прием антитезы. Лелька "проявила патриотизм", не отдав Ивана в детский дом,

а бабушка дважды пыталась убить больного внука Борьку, открыто стараясь

избавиться от лишнего рта в семье. Страшен и образ снохи Ивана, грубой,

вульгарной, развратной женщины, которую автор даже не наделяет именем. В

ней нет доброты к людям. Родная дочь, имеющая способности к бальным

танцам, ей нужна для престижа: ноги Клавочкины "дороже и нужней, чем сама

дочь".

Соединением просторечий и высокой лексики достигается яркая характеристика

персонажей. В описании городской семьи чувствуется авторская насмешка:

"современно однодетная" семья; "устряпанная работой, надсаженная властью,

земными благами и наслаждениями" мамуля; "вкушающая только сахар"

собачка "с блатной мордой".

Народный взгляд на войну выражен через воспоминания Ивана Тихоновича.

Сама природа как бы стремится заставить человека одуматься и не совершать

кровопролитий: солнцепек сменился метелью, "солнце как очумелое", белый

снег обезображен человеческими трупами. И невольно рассказчик восклицает:

"Светопреставленье! Видно, и впрямь люди бога прогневали". Одно только

словосочетание "людской сор" приводит читателя в ужас. Страшна картина поля

боя на следующий день: "Как дрова, лежат люди, только в поленницы не

сложенные, друг на дружке". От этого вида Иван Тихонович "чуть умом не

сдвинулся". И до сих пор события стоят у него перед глазами. Именно поэтому

он особенно остро переживает за судьбу внучки: "Неужто опять? Неужто детей

побьют и обездолят, и мою Клавочку тоже?.."

Герой никогда не смирится с войной. Все в нем, "что вложено в душу... восстает,

протестует и не устанет уж протестовать до конца дней против неестественной,

против преждевременной смерти". Над вопросом жизни и смерти его также

заставляют задуматься гибель Лельки и поведение дезертира-приспособленца,

дожившего до амнистии. Иван все пытался понять, почему смерть "непременно

выбирает тех" кто посветлее, посовестливее".

В рассказе автор с болью говорит об экологической проблеме. Ведь не только

война, но и мирная деятельность человека губит, уродует природу. Сооружение

Красноярской гидроэлектростанции привело к затоплению около шестисот

километров земель по Енисею, в том числе и Изагаша. Люди уезжали, навеки

оставляя любимую природу, могилы родных, свою родину. Насколько

плодородны были места по Енисею, а теперь "в ранах вся тайга и земля"! И сам

Енисей "утопили, широкой лужей сделали, хламьем, как дохлую падаль,

забросали". Земля дана человеку не для того, чтобы он уничтожал все живое.

Астафьев подчеркивает, что природа и человек - единое целое, нарушение

этого единства непременно скажется. Даже Петруша, человек добрый, честный,

теряет чувство собственного достоинства, становится "размазней" в городе.

Ивану, выросшему среди лесов, полей и гор, на берегу величественной реки,

непонятно, как можно жить в серых, задымленных городах: "Да и боязно

делается, как подумаешь, что за люди без земли... на сером бетоне вырастут.

Что у них в душе поселится?.. Какое дело они справлять станут? Кого любить?

Кого жалеть? Чего помнить?"

В своем произведении "Жизнь прожить" Виктор Петрович Астафьев призывает

читателей к ответственности за все, что происходит на земле, к борьбе с

бездуховностью за утверждение нравственных начал: "Землю можно разрушить,

цивилизацию и жизнь истребить, сотворив самое грандиозное самоубийство в

мироздании, но останется дух наш, который будет витать в безмерности времён,

пространств, искать приюта на какой-нибудь живой планете, чей-то живой душе"

 

Рецензия на произведение В. П. Астафьева "царь-рыба " (1 вариант)

 

Каждый писатель в любом своем произведении затрагивает тему природы. Это

может быть простое описание места разворачивающихся событий данного

произведения или выражение чувств героя, но всегда автор показывает и свою

позицию, свое отношение к природе. Обычно здесь бывают две точки зрения:

некоторые считают, что человек - создатель и он должен покорить все живое,

обитающее на земле; другие, напротив, доказывают, что природа - это храм,

каждый человек обязан подчиняться ее законам. Каждый писатель настаивает

на своем и зачастую отказывается понять и осмыслить позицию,

противоположную своей. Астафьев в своем произведении "Царь-рыба"

пытается разобраться в этой проблеме и найти ответ на этот важный для всех

вопрос: что есть природа: храм или раба человека?Главный герой данного

повествования в рассказах Игнатьич - рыбак. Всю свою жизнь он ловил рыбу и

умеет делать это как нельзя лучше. Ни одна рыба ни в одном месте реки, даже в

самом удаленном и необитаемом, не сможет уйти из его сетей. Он покорил реку.

Здесь он царь, царь природы. И ведет он себя как царь: он аккуратен, все свои

дела доводит до конца. Но как же он распоряжается богатством, вверенным

ему? Игнатьич ловит рыбу. Но для чего она ему в таких больших количествах?

Его семья достаточно обеспечена, чтобы прожить и прокормиться и без этой

"наживы". Пойманную рыбу он не продает. А чтобы заниматься ловлей, ему

приходится скрываться от рыбнадзора, ведь это занятие считается

браконьерством. Что же движет им? И здесь мы видим нашего царя природы с

другой стороны. Всеми его поступками руководит жадность. Кроме него, в

поселке много хороших рыбаков, и между ними идет необъявленное

соревнование. Если твои сети принесут больше рыбы, то ты лучший. И из-за

этого эгоистического желания люди истребляют рыбу, а значит, постепенно

губят природу, растрачивают единственное ценное, что есть на земле. Но зачем

природе такой царь, который не ценит то богатство, которым владеет? Неужели

она покорится и не свергнет его? Тогда появляется царь-рыба, царица рек,

посланная для борьбы с царем природы.Каждый рыбак мечтает поймать царь -

рыбу, ведь она - это знак свыше. Поверье гласит: если поймаешь царь - рыбу,

отпусти ее и никому не рассказывай о ней. Эта рыба символизирует

особенность человека, поймавшего ее, его превосходство над другими. Что же

происходит с Игнатьичем при встрече с этой посланницей природы? В нем

противоборствуют два чувства: с одной стороны, стремление вытащить царь -

рыбу, чтобы потом весь поселок узнал о его мастерстве, с другой стороны,

суеверный страх и желание отпустить рыбу, чтобы избавиться от этого

непосильного для него груза. Но все же первое чувство побеждает: жадность

берет верх над совестью. Игнатьич принимает решение во что бы то ни стало

вытащить эту рыбу и прослыть лучшим рыбаком во всей округе. Он смутно

понимает, что одному ему не справиться, но он подавляет в себе мысли о том,

что можно было бы позвать на помощь брата, ведь тогда придется разделить С

ним и добычу, и славу. И жадность губит его. Игнатьич оказывается в воде один

на один с "рыбиной". Израненные, царь природы и царица рек встречаются в

равном бою со стихией. Теперь царь природы уже не управляет ситуацией,

природа покоряет его, и постепенно он смиряется. Вдвоем с рыбой,

прижавшись друг к другу и успокаиваясь от этого прикосновения, они ждут своей

смерти. И Игнатьич просит: "Господи, отпусти эту рыбу!" Сам он этого сделать

уже не в силах. Их судьбы теперь в руках у природы. Так, значит, не человек

сотворяет природу, а природа властвует над человеком. Но природа не так

беспощадна, она дает шанс человеку исправиться, она ждет покаяния. Игнатьич

- умный человек, он понимает свою вину и искренне раскаивается в содеянном,

но не только в этом: он вспоминает все свои прошлые поступки, анализирует

прожитую жизнь. Это происшествие заставляет его вспомнить все давние грехи

и проступки и подумать о том, как он будет жить дальше, если выживет

здесь.Может показаться, что Астафьев своими размышлениями только еще

больше запутал читателя, а не выстроил его мысли, но все же он дает ответ на

непростой вопрос: природа - это храм, где человек не может хозяйничать по

своему усмотрению, но все же он должен помочь этому храму обогатиться, ведь

человек - часть природы, и он призван оберегать этот единственный дом для

всего живого.Астафьев поднимает и другую, не менее важную, проблему:

проблему отношений в семье. Всегда главным в семье был муж. Но какое же

место занимает женщина? Семья - это единое целое. Если муж - голова семьи,

то жена, хранительница домашнего очага, должна быть ее сердцем. Но как-то

странно относится голова к своему сердцу: без любви и понимания, лишь с

угрозой. Женщины в семьях живут в постоянном страхе. Они стараются во всем

угодить своим мужьям и боятся, что могли что-то сделать не так.

Приветствуется только покорность жены, слепое поклонение и подчинение мужу.

Страх внушается женщинам с детства, поэтому побороть его нелегко, только

какое-либо чрезвычайное происшествие может помочь им в этом. Так, только

смерть дочери заставила жену Командора преодолеть чувство страха перед

мужем и открыто выступить против него. А каковы же отношения между

братьями? И здесь царствует жадность. Игнатьич и Командор враждуют:

Командор знает, что Игнатьич - лучший рыбак, и завидует ему, а Игнатьич не

любит брата, потому что Командор не такой, как он. Значит, главное чувство,

которое преобладает во всех отношениях между людьми в поселке, - это

жадность.Произведение "Царь-рыба" написано как повествование в рассказах.

Книга состоит из множества новелл, очерков, рассказов. Одни рассказы

написаны в художественном стиле, другие в публицистическом. Это

разнообразие позволяет намного точнее оценить ситуацию и

разворачивающиеся события, посмотреть на проблемы с разных сторон и найти

единственно правильное их решение. Также оно позволяет охватить большое

количество проблем. Разные стили делают события, происходящие в

повествовании, более реалистичными. Эта книга дала мне много хороших

уроков и советов. Теперь,, прежде чем что-то сделать, я задумываюсь, а не

навредит ли это кому-нибудь, не причинит ли вреда природе. Я начала

анализировать свои поступки. И если я нахожу, что совершила когда-нибудь

ошибку или какой-либо проступок, то я стараюсь это исправить. В этом

произведении Астафьев как бы спрашивает тебя: а правильно ли ты

используешь то, что тебе дано, не растрачиваешь ли ты впустую данное нам

богатство - природу? Истина, написанная здесь, осветляет память и мысли и

заставляет посмотреть на мир другими глазами.

 

Рецензия на произведение в. П. Астафьева "царь-рыба " (II вариант)

 

Виктор Астафьев является одним из талантливых писателей наших дней.

Родился он в 1924 году, детство и юность прошли в Сибири. Вся жизнь и

творчество связаны с родным и близким его сердцу краем; писатель всегда

возвращается в родные места, куда бы ни бросала его жизнь.Предвоенное

детство было трудным, сиротским; самые светлые воспоминания - привольная

жизнь в деревне, бабушка Катерина, научившая любить людей и природу, жить

по законам добра и справедливости.С Великой Отечественной войны вернулся

с несколькими ранениями и многими идеями, которые легли в основу его

будущих произведений.Астафьева я знаю по рассказам "Перевал", "Кража",

роману "Печальный детектив". Но наибольшее впечатление оставила книга

"Царь-рыба", которой и посвящена моя работа."Царь-рыба" - повествование

рассказов, ранее услышанных автором от самих героев. Черемисин поведал об

истории приезжих браконьеров, Николай - о славной собаке Боей, но больше

всего автор ссылается на Акима. Однако непосредственно от лица этих героев

повествование не ведется. Писатель художественно переплавляет их рассказы;

преобладает его оценка героев, отбор фактов. Именно фигура

автора-повествователя объединяет отдельные главы этого произведения,

придавая им художественную целостность. Все многоголосие проблем

фокусируется на этом образе, черты его ясно просматриваются в главах

"Царь-рыба", "Уха на Бога- ниде", "Сон о белых горах", где он внешне не

присутствует. Слияние эпических и лирических начал придает жанру книги

своеобразие и позволяет определить ее вид как лиро-эпическую повесть в

рассказах.Астафьев не идеализирует природу и ее законы, а художественно

исследует их противоречивое содержание. Природа не только врачует душу

человека (глава "Капля"), но может быть слепа и жестока, как мы видим это,

например, в главе "Поминки". Разум и духовный опыт позволяют человеку

установить гармонические взаимоотношения между ним и природой, активно

используя и пополняя ее богатства. Гармония взаимоотношений человека и

природы, предполагающая и борьбу, исключает уничтожение. В человеческой

душе заложено чувство бережного отношения ко всему живому на земле, к

красоте лесов, рек, морей. Бессмысленное уничтожение природы разрушающе

сказывается на самом человеке. Природные и социальные законы не дают ему

права переступить ту "черту, за которой кончается человек, и из дальних,

наполненных пещерной жутью времен выставляет и глядит, не моргая,

низколобое, клыкастое мурло первобытного дикаря".При всем разнообразии

судеб, истории жизней героев условно можно разделить на две группы, исходя

из оценок и отношения к ним автора-повествователя. Парамон Олсуфьев,

бакенщик Павел Егорович, Кольша, Касьянка, Киряга-деревяга, Аким

нарисованы с особой теплотой; повествование о них, как правило, окрашено

эмоциональным тоном радости, с проявлением человеческой работы и

уважения к живой душе этих героев.Астафьев не прием лет корыстолюбия,

уничтожающего душу, слепой зависти и жестокости Зиновия Утробина,

Командора, рыбака Грохотало, что определяет и авторскую оценку этих героев,

составляющих вторую группу персонажей. Чувствительность и доброта делают

человека слабым, считает Гога Герцев. Он искажает духовные и социальные

связи людей, уничтожает свою душу и нравственно калечит окружающих.В

"Царь-рыбе" жизненный материал разных послевоенных десятилетий

спрессован, подчиняясь философскому смыслу идейного содержания.

Постоянное сравнение прошедшего с настоящим, стремление автора полнее

воплотить характер, поступки; духовные черты персонажей обуславливают

временные сдвиги в "Царь-рыбе". Повесть состоит из двух частей. Особое

место в идейном содержании занимает глава "Боей", содержащая обобщенные

художественные выводы. В этой главе характеризуется личность

автора-повествователя, даются сведения о его жизни, намечаются сюжетные

линии.Рассказы первой части повести имеют общую идейную направленность, в

них отвергается хищничество, браконьерское отношение к природе. Развитие

сюжетных линий тесно связано с образом повествователя. Важная идея

заключена в сюжете рассказа "Царь-рыба"; название его вынесено в заглавие

книги. Многоопытному, расчетливому Зиновию Утробину не по плечу оказалась

борьба с царь-рыбой. "Яростная, тяжело раненная, но неукрощенная" уходит

царь-рыба. Волшебной называет ее автор в конце рассказа, отрицая жестокое,

потребительское использование природных богатств. Природа тоже не

приемлет отношений, которые навязывают ей Утробины, Герцевы и

другие.Содержание второй части "Царь-рыбы" больше сосредоточено на

нравственных, духовных проблемах человеческого бытия. На первый план

выходит конфликт между Акимом и Герцевым. Писатель создает подробный

внутренний портрет Акима. В главах "Уха на Боганиде", "Поминки", "Сон о белых

горах" нет образа повествователя, сюжетная линия Акимов - Герцев тяготеет к

саморазвитию. Выводы, которые подтверждает развязка в главе "Сон о белых

горах", углубляются и поясняются в заключительной главе "Нет мне ответа!".

Эта глава завершает лирическое произведение Астафьева, придает ему

целостность. В "Царь-рыбе" широк диапазон художественных приемов,

использованных автором. Взять, к примеру, своеобразие интонационных

переходов, приемы сатиры, юмора, иронии, подтверждающие авторское

отношение к героям и явлениям. Разнообразные средства использует автор при

создании образа Акима: интонация искреннего удивления его душе, умеющей

чувствовать и откликаться на красивое в природе и человеке (глава

"Туруханская лилия"); от иронического недовольства уступчивостью там, где не

следовало, до романтических приемов в главе "Сон о белых горах",

утверждающих значимость такого человека в миру людском.Изменяется Сибирь

и ее люди, и автор стремится постичь эти процессы. Заключительные строки

"Царь-рыбы" наиболее емко характеризуют образ писателя, мудрого

современника, для которого творчество - это вечное стремление к истине,

утверждение добра и красоты в кипучем биении жизни на земле.

 

Рецензия на произведение в. П. Астафьева "царь-рыба " (III вариант)

 

В этом году я познакомилась с удивительной книгой - сборником новелл Виктора

Петровича Астафьева "Царь-рыба".Это повествование о просторах великой

сибирской реки, бескрайней тайге, голубизне и шири поднебесья,

"нескончаемости мироздания и прочности жизни", которая "играет" в малой

капле и цветке, что дерзко вышел навстречу холодным ветрам и ждет

солнца.Рассказ о таких чудесах природы не может не увлечь всякого, кому не

чужда красота родного края, кто ощущает себя частью природы и этой красоты,

способен чувствовать радость и биение жизни даже в капле и цветке.Не стала

исключением и я, возможно, потому, что природа края, описываемого в книге

Астафьева, очень близка мне, так как там находится не только родина писателя,

но и моя, оставшаяся в памяти самой близкой и прекрасной.Сборник состоит из

двенадцати новелл, каждая из которых по-своему отображает главную мысль

Астафьева: единство человека и природы.В "Царь-рыбе" поставлено

множество важных проблем: философских, нравственных, экологических и

социальных.Так, например, в новелле "Капля" автором была затронута важная

философская проблема, которую Астафьев формулирует в рассуждениях о

капле, замершей на "заостренном конце продолговатого ивового листа".Капля у

автора повествования - это отдельная человеческая жизнь. И продолжение

существования каждой капли заключается в слиянии ее с другими, в

образовании потока-реки жизни.Чрезвычайно важны здесь и размышления

рассказчика о детях, в которых продолжаются наши краткие радости и

благотворные печали, наша жизнь. Астафьев утверждает, что жизнь человека

не прекращается, не исчезает, а продолжается в наших детях и делах. Смерти

нет, и в мире ничто не проходит бесследно - вот основная мысль, выраженная

писателем в "Капле".В книге "Царь-рыба" есть новелла с таким же названием.

Видимо, автор придает ей особое значение, поэтому мне хотелось бы

подробнее остановиться именно на ней.Игнатьич - главный герой новеллы.

Этого человека уважают односельчане за то, что он всегда рад помочь

советом и делом, за сноровку в ловле рыбы, за ум и сметливость. Это самый

зажиточный человек в селе, все делает "ладно" и разумно. Нередко он помогает

людям, но в его поступках нет искренности. Не складываются у героя новеллы

добрые отношения и со своим братом.В селе Игнатьич известен как самый

удачливый и умелый рыбак.Чувствуется, что он в избытке обладает рыбацким

чутьем, опытом предков и собственным, обретенным за долгие годы.Свои

навыки Игнатьич часто использует во вред природе и людям, так как

занимается браконьерством.Истребляя рыбу без счета, нанося природным

богатствам реки непоправимый урон, главный герой новеллы сознает

незаконность и неблаговидность своих поступков, боится "сраму", который

может его постигнуть, если браконьера в темноте подкараулит лодка

рыбнадзора. Заставляла же Игнатьича ловить рыбы больше, чем ему было

нужно, жадность, жажда наживы любой ценой.Это и сыграло для него роковую

роль при встрече с царь-рыбой.Астафьев очень ярко описывает ее: рыба

походила на "доисторического ящера", "глазки без век, без ресниц, голые,

глядящие со змеиной холодностью, чего-то таили в себе".Игнатьича поражают

размеры осетра, выросшего на одних "козявках" и "вьюнцах", он с удивлением

называет его "загадкой природы".С самого начала, с того момента, как увидел

Игнатьич царь-рыбу, что-то "зловещее" показалось ему в ней, и позже герой

новеллы понял, что "одному не совладать с этаким чудищем".Желание позвать

на подмогу брата с механиком вытеснила всепоглощающая жадность: "Делить

осетра?.. В осетре икры ведра два, если не больше. Икру тоже на

троих?!"Игнатьич в эту минуту даже сам устыдился своих чувств. Но через

некоторое время "жадность он почел азартом", а желание поймать осетра

оказалось сильнее голоса разума.Кроме жажды наживы, была еще одна

причина, заставившая Игнатьича помериться силами с таинственным

существом. Это удаль рыбацкая. "А-а, была не была! - подумал главный герой

новеллы. - Царь-рыба попадается раз в жизни, да и то не "всякому

Якову".Отбросив сомнения, "удало, со всего маху Игнатьич жахнул обухом

топора в лоб царь-рыбу...".Образ топора в этом эпизоде вызывает ассоциацию

с Раскольни-ковым. Но герой Достоевского поднял его на человека, а Игнатьич

замахнулся на саму мать-природу.Герой новеллы думает, что ему все

дозволено. Но Астафьев считает, что эта вседозволенность не может быть

ничьим правом. С замиранием сердца следишь за поединком Игнатьича с

таинственной рыбой.Вскоре незадачливый рыбак оказался в воде, опутанный

своими же удами с крючками, впившимися в тела Игнатьича и рыбы. "Реки царь

и всей природы царь - на одной ловушке", - пишет автор.Тогда и понял рыбак,

что огромный осетр "не по руке ему". Да он и знал это с самого начала их

борьбы, но "из-за этакой гады забылся в человеке человек". Игнатьич и

царь-рыба "повязались одной долей". Их обоих ждет смерть.Страстное желание

жить заставляет человека рваться с крючков, в отчаянии он даже заговаривает

с осетром. "Ну что тебе!.. Я брата жду, а ты кого?" - молит Игнатьич.Жажда

жизни толкает героя и да то, чтобы перебороть собственную гордыню. Он

кричит: "Бра-ате-ельни-и-и-ик!.." Игнатьич чувствует, что погибает.Рыба "плотно

и бережно жалась к нему толстым и нежным брюхом". Герой новеллы испытал

суеверный ужас от этой почти женской ласковости холодной рыбы. Он понял:

осетр жмется к нему потому, что их обоих ждет смерть.В этот момент человек

начинает вспоминать свое детство, юность, зрелость. Кроме приятных

воспоминаний, приходят мысли о том, что его неудачи в жизни были связаны с

браконьерством.Игнатьич начинает понимать, что зверский лов рыбы всегда

будет лежать на его совести тяжелым грузом.Вспомнился герою новеллы и

старый дед, наставлявший молодых рыбаков: "А ежли у вас, робяты, за душой

што есть, тяжкий грех, срам какой, варначество - не вяжитесь с царью-рыбой,

попадется коды - отпушшайте сразу".Слова деда и заставляют астафьевского

героя задуматься над своим прошлым.Какой же грех совершил Игнатьич?

Оказалось, что тяжкая вина лежит на совести рыбака. Надругавшись над

чувством невесты, он совершил проступок, не имеющий оправдания.Игнатьич

понял, что этот случай с царь-рыбой - наказание за его дурные поступки.В этом и

проявляется главная мысль новеллы и всей книги: человека ожидает расплата

не только за варварское отношение к природе, но и за жестокость к людям.

Истребляя в своей душе то, что природа закладывает изначально (доброту,

порядочность, милосердие, честность, любовь), Игнатьич становится

браконьером не только по отношению к природе, но и к самому себе.Человек -

это неотъемлемая часть природы. Он должен жить с ней в согласии, иначе она

будет мстить за свое унижение, "покорение". Это утверждает Астафьев в своей

книге.Обращаясь к Богу, Игнатьич просит: "Господи! Да разведи ты нас! Отпусти

эту тварь на волю! Не по руке она мне!" Он просит прощения у девушки, которую

когда-то обидел: "Прос-сти-итееее... ее-еээээ... Гла-а-аша-а-а, прости-и-и".

После этого царь-рыба освобождается от крюков и уплывает в родную стихию,

унося в теле "десятки смертельных уд".Игнатьичу сразу становится легче: телу -

оттого что рыба не висела на нем мертвым грузом, душе - оттого что природа

простила его, дала еще один шанс на искупление всех грехов и начало новой

жизни.Книга В. П. Астафьева мне понравилась тем, что автор поднимает в

своем произведении не только экологические, но и нравственные

проблемы."Царь-рыба" воспитывает чувство ответственности и заставляет

задуматься каждого над словами автора о том, что за дурные поступки

человека обязательно ждет возмездие.Читается этот сборник новелл с большим

интересом, учит любить природу, воспитывать доброе отношение к

человеку.Своеобразен язык произведения. Писатель охотно использует те

слова, которые употребляют люди, живущие в его родных местах.Эта книга

делает читателя добрее, умнее.

 

Человек и природа (По творчеству В. Астафьева и В.Распутина)

 

В 70-е и 80-е годы нашего столетия лира поэтов и прозаиков мощно звучала в

защиту окружающей природы. Писатели выходили к микрофону, писали статьи в

газеты, отложив работунад художественными произведениями. Они отстаивали

наши озера и реки, леса и поля. Это была реакция на резкую урбанизацию нашей

жизни. Деревни разорялись - города росли. Как всегда в нашей стране, все это

делалось с размахом, и щепки летели вовсю. Сейчас уже подведены мрачные

итоги причиненного тогда горячими головами вреда нашей природе.

Писатели - борцы за экологию все родились близ природы, знают и любят ее.

Это такие известные у нас и за границей прозаики, как Виктор Астафьев и

Валентин Распутин.

Героя повести В. Астафьева "Царь-рыба" автор называет "хозяином".

Действительно, Игнатьич умеет делать все и лучше и быстрее всех. Его

отличает бережливость и аккуратность. "Само собой, ловил Игнатьич рыбу

лучше всех и больше всех, и это никем не оспаривалось, законным считалось, и

завидовать никто ему не завидовал, кроме младшего брата Командора".

Отношения между братьями были сложными. Командор не только не скрывал

своей неприязни к брату, но и показывал ее при первом удобном случае.

Игнатьич старался не обращать на это внимания. Собственно, он ко всем

жителям поселка относился с некоторым превосходством и даже

снисходительностью. До идеала главному герою повести, конечно, далеко: им

властвует жадность и потребительское отношение к природе. Автор сводит

главного героя один на один с природои. За все его грехи перед ней природа

преподносит Игнатьичу суровое испытание. Произошло это так: Игнатьич

отправляется рыбачить на Енисей и, не довольствуясь мелкой рыбой, ждет

осетра. "И в этот миг заявила о себе рыбина, пошла в сторону, защелкали о

железо крючки, голубые искорки из борта лодки высекло. За кормой взбурлило

грузное тело рыбины, вертанулось, забунтовало, разбрасывая воду, словно

лохмотья горелого, черного тряпья". В этот момент Игнатьич увидел рыбу у

самого борта лодки. "Увидел и опешил: что-то редкостное, первобытное было не

только в величине рыбы, но и в формах ее тела - на доисторического ящера

походила она..." Рыба сразу показалась Игнатьичу зловещей. Душа его как бы

раздвоилась: одна половина подсказывала отпустить рыбу и тем сохранить

себя, но другая ни в какую не хотела упускать такого осетра, ведь царь-рыба

попадается лишь раз в жизни. Страсть рыбака берет верх над благоразумием.

Игнатьич решает во что бы то ни стало выловить осетра. Но по неосторожности

он оказывается в воде, на крючке собственной снасти. Игнатьич чувствует, что

тонет, что рыбина тянет его на дно, но он ничего не может сделать для своего

спасения. Перед лицом смерти рыбина становится для него некоей тварью.

Герой, никогда не верующий в Бога, в этот миг обращается к нему за помощью.

Игнатьич вспоминает о том, что пытался забыть в течение всей своей жизни:

опозоренную девушку, которую обрек на вечные страдания. Выходило так, что

природа, тоже в каком-то смысле "женщина", мстила ему за причиненное зло.

Природа отомстила человеку жестоко. Игнатьич, "не владея ртом, но все же

надеясь, что хоть кто-нибудь да услышит его, прерывисто и изорванно засипел:

"Гла-а-аша-а-а, прос-ти-и-и..." И когда рыба отпускает Игнатьича, он чувствует,

что душа его освобождается от греха, который давил на него в течение всей

жизни. Получилось так, что природа выполнила божественную задачу:

призвала грешника к покаянию и за это отпустила ему грех. Автор оставляет

надежду на жизнь без греха не только своему герою, но и нам всем, потому что

никто на земле не застрахован от конфликтов с природой, а значит, и с

собственной душой.

По-своему ту же тему раскрывает писатель Валентин Распутин в повести

"Пожар". Герои повести занимаются заготовкой леса. Они "словно кочевали с

места на место, остановились переждать непогоду да так и застряли". Эпиграф

повести: "Горит село, горит родное" - заранее настраивает читателя на события

повести. Распутин раскрыл душу каждого героя своего произведения через

пожар: "Во всем том, как вели себя люди - как бегали по двору, как выстраивали

цепи, чтобы передавать из рук в руки пакеты и связки, как дразнили огонь,

рискуя собой до последнего, - во всем этом было что-то ненастоящее,

дурашливое, делающееся в азарте и беспорядочной страсти". В неразберихе на

пожаре люди разделились на два лагеря: творящих Добро и делающих Зло.

Главный герой повести Иван Петрович Егоров - гражданин законник, как его

называют архаровцы. Автор архаровцами окрестил беспечных,

нетрудолюбивых людей. Во время пожара эти архаровцы и ведут себя

соответственно своему обычному житейскому поведению: "Все тащат! Клавка

Стригунова полные карманы набила маленькими коробочками. А в них, поди, не

утюги, в них, поди, че-то такое!.. В голяшку наталкивают, за пазуху! А бутылки эти,

бутылки!" Ивану Петровичу невыносимо ощущать свою беспомощность перед

этими людьми. Но беспорядок царит не только вокруг, но и в его душе. Герой

осознает, что "у человека в жизни четыре подпорки: дом с семьей, работа, люди

и земля, на которой стоит твой дом. Захромает какая - весь свет внаклон". В

данном случае "захромала" земля. Ведь жители поселка нигде не имели корней,

"кочевали". А земля от этого молча страдала. Но наступил момент наказания. В

данном случае роль возмездия выполнил огонь, который тоже является силой

природы, силой разрушения. Мне кажется, не случайно автор завершил повесть

почти по Гоголю: "Что ты есть молчаливая наша земля, доколе молчишь ты? И

разве молчишь ты?" Возможно, эти интонации, однажды уже приковавшие к себе

внимание русской общественности, сослужат и сейчас нашей родине добрую

службу.

 

Рецензия на роман В. П. Астафьева "печальный детектив " (1 вариант)

 

Основной задачей литературы всегда была задача отношения и разработки

наиболее актуальных проблем: в XIX веке была проблема поиска идеала борца

за свободу, на рубеже XIX-XX веков - проблема революции. В наше время

наиболее актуальной является тема нравственности. Отражая проблемы и

противоречия нашего времени, мастера слова идут на шаг вперед своих

современников, освещая путь к будущему.Виктор Астафьев в романе

"Печальный детектив" обращается к теме нравственности. Он пишет о

будничной жизни людей, что типично для мирного времени. Его герои не

выделяются из серой толпы, а сливаются с нею. Показывая простых людей,

страдающих от несовершенства окружающей жизни, Астафьев ставит вопрос о

русской душе, о своеобразии русского характера. Все писатели нашей страны

так или иначе пытались решить этот вопрос. Своеобразен роман по

содержанию: главный герой Сошнин считает, что эту загадку души мы придумали

сами, чтобы отмолчаться от других. Особенности русского характера, такие, как

жалость, сочувствие к другим и равнодушие к себе, мы сами в себе развиваем.

Писатель пытается растревожить души читателя судьбами героев. За

мелочами, описывающимися в романе, скрывается поставленная проблема: как

помочь людям? Жизнь героев вызывает сочувствие и жалость. Автор прошел

войну, и ему, как никому другому, знакомы эти чувства. Увиденное на войне вряд

ли может оставить кого-то равнодушным, не вызывать сострадания, душевной

боли. Описываемые события происходят в мирное время, но нельзя не

почувствовать сходство, связь с войной, ибо показанное время не менее

тяжелое. Вместе с В. Астафьевым мы задумываемся над судьбами людей и

задаемся вопросом: как мы дошли до такого?Название "Печальный детектив"

мало о чем говорит. Но если вдуматься, то можно заметить, что главный герой

действительнопохож на печального детектива. Отзывчивый и сердобольный, он

готов откликнуться на любую беду, крик о помощи, пожертвовать собой ради

блага совершенно незнакомых людей. Проблемы его жизни напрямую связаны с

противоречиями общества. Он не может быть не печальным, потому что видит,

какова жизнь людей, окружающих его, каковы их судьбы. Сошнин не просто

бывший милиционер, он приносил пользу людям не только по долгу службы, но и

по зову души, у него доброе сердце. Астафьев через название дал

характеристику своему главному герою. События, описанные в романе, могли

бы происходить и сейчас. В России простым людям всегда было нелегко. Не

указано время, события которого описаны в книге. Можно только догадываться,

что это было после войны.Астафьев рассказывает о детстве Сошнина, о том,

как он рос без родителей у тети Лины, потом у тети Грани. Описывается и

период, когда Сошнин был милиционером, ловил преступников, рискуя жизнью.

Сошнин вспоминает о прожитых годах, хочет написать книгу об окружающем его

мире.В отличие от главного героя, Сыроквасова далеко не положительный

образ. Она типичный деятель современной художественной литературы. Ей

поручено выбирать, чьи произведения печатать, а чьи нет. Сошнин всего лишь

беззащитный автор, находящийся под ее властью среди многих других. Он еще в

самом начале своего пути, но он понимает, за какое неимоверно трудное дело

взялся, как слабы еще его рассказы, как много возьмет у него, ничего не дав

взамен, литературный труд, на который он обрек себя.Читателя привлекает

образ тети Грани. Ее терпимость, доброта и трудолюбие достойны восхищения.

Она посвятила свою жизнь воспитанию детей, хотя своих у нее никогда не было.

Никогда тетя Граня не жила в достатке, не имела больших радостей и счастья,

но она отдавала все лучшее, что у нее было, сиротам.В конце роман переходит

в рассуждение, раздумье главного героя о судьбах окружающих его людей, о

беспросветности существования. В своих подробностях книга не имеет характер

трагедии, но в общих чертах она заставляет задуматься о грустном. Писатель

часто за, казалось бы, обыденным фактом личных отношений видит и чувствует

гораздо больше. Дело в том, что в отличие от остальных он анализирует

собственное чувство глубже и всестороннее. И тогда единичный случай

возводится в общее начало, превалирует над частным. В мгновении

выражается вечность. Несложный на первый взгляд, небольшой по объему

роман таит в себе очень сложное философское, социальное и психологическое

содержание.Мне кажется, что к "Печальному детективу" подходят слова И.

Репина: "В душе русского человека есть черта особого, скрытого героизма... Он

лежит под спудом личности, он невидим. Но это - величайшая сила жизни, она

двигает горами... Она сливается всецело со своей идеей, "не страшится

умереть". Вот где ее величайшая сила: "она не боится смерти".Астафьев,

по-моему, ни на минуту не выпускает из поля зрения нравственный аспект бытия

человека. Этим, пожалуй, его творчество привлекло мое внимание.

 

Рецензия на роман В. П. Астафьева "печальный детектив " (II вариант)

 

Роман "Печальный детектив" был опубликован в 1985 году, во время перелома

в жизни нашего общества. Он был написан в стиле o жесткого реализма и

поэтому вызвал всплеск критики. В основном отзывы были положительными.

События романа актуальны и сегодня, как актуальны всегда произведения о

чести и долге, о добре и зле, о честности и лжи.В романе описываются разные

моменты жизни бывшего милиционера Леонида Сошнина, который в сорок два

года оказался на пенсии из-за ранений, полученных на службе.Вспоминаются

события разных лет его жизни.Детство Леонида Сошнина, как почти у всех детей

послевоенного времени, было трудным. Но, как многие дети, он не задумывался

над такими сложными вопросами жизни. После того как умерли мать и отец, он

остался жить с теткой Липой, которую звал Линой. Он любил ее, и, когда она

стала гулять, он не мог понять, как она могла бросить его, когда всю жизнь

отдала ему. Это был обычный детский эгоизм. Она умерла вскоре после его

женитьбы. Женился он на девушке Лере, которую спас от приставших хулиганов.

Любви особой не было, просто он как порядочный человек не мог не жениться

на девушке после того, как его приняли в ее доме как жениха.После его первого

подвига (поимка преступника) он стал героем. После этого был ранен в руку.

Случилось это, когда однажды он пошел утихомирить Ваньку Фомина, и тот ему

проткнул плечо вилами.С обостренным чувством ответственности за все и всех,

с его чувством долга, честностью и борьбой за справедливость он мог работать

только в милиции.Леонид Сошнин всегда думает о людях, мотивах их поступков.

Зачем и почему люди совершают преступления? Он читает много философских

книг, чтобы понять это. И он приходит к выводу, что ворами рождаются, а не

становятся.По совершенно глупому поводу от него уходит жена; после аварии он

стал инвалидом. После таких передряг ушел на пенсию и оказался в совершенно

новом и незнакомом ему мире, где пытается спастись "пером". Пробить

напечатание своих рассказов и книг он не умел, поэтому они пять лет пролежали

у редактора Сыроквасо-вой, "серой" женщины, на полке.Однажды на него

напали бандиты, но он справился с ними. Ему было плохо и одиноко, тогда он

позвонил жене, и она сразу поняла, что с ним что-то случилось. Она понимала,

что он всегда жил какой-то напряженной жизнью.И вот в какой-то момент он

по-другому взглянул на жизнь. Он понял, что жизнь не должна быть всегда

борьбой. Жизнь - это общение с людьми, забота о близких, уступки друг другу.

После того как он это осознал, его дела пошли лучше: рассказы обещали

напечатать и даже выдали аванс, вернулась жена, и какое-то спокойствие стало

появляться в его душе.Главная тема романа - человек, оказавшийся среди

толпы. Человек, потерявшийся среди людей, запутавшийся в мыслях. Автор

хотел показать индивидуальность человека среди толпы с его мыслями,

действиями, чувствами. Его проблема состоит в том, чтобы понять толпу,

слиться с ней. Ему кажется, что в толпе он не узнает людей, которых хорошо

знал раньше. Среди толпы они все одинаковые и добрые, и злые, и честные, и

лживые. Все они становятся одинаковыми в толпе. Сошнин пытается найти

выход из этой ситуации с помощью книг, которые читает, и с помощью книг,

которые сам пробует писать.Мне понравилось это произведение тем, что в нем

затрагиваются вечные проблемы человека и толпы, человека и его мыслей.

Мне понравилось, как автор описывает родственников и друзей героя. С какой

добротой и нежностью он относится к тете Гране и тете Лине. Автор рисует их

как добрых и трудолюбивых женщин, которые любят детей. Как описывается

девушка Паша, отношение к ней Сошнина и его негодование на то, что в

институте ее не любили. Герой любит их всех, и, мне кажется, его жизнь из-за

любви к нему этих людей становится намного лучше.

 

Рецензия на роман В. П. Астафьева "печальный детектив " (III вариант)

 

В. П. Астафьев является писателем, в чьих произведениях отражена жизнь

людей XX века. Астафьев - человек, которому известны и близки все проблемы

нашей подчас нелегкой жизни. Виктор Петрович прошел войну рядовым, знает

все тяготы послевоенной жизни. Я думаю, что он со своей мудростью и опытом

относится к тем людям, к советам и наказам которых нужно не только

прислушиваться, а стараться выполнять их. Но Астафьев не выступает в роли

пророка, он просто пишет о том, что ему близко и что волнует его.Хотя

произведения Виктора Петровича относятся к современной русской литературе,

проблемам, которые в них часто поднимаются, уже не одна тысяча лет. Вечные

вопросы добра и зла, наказания и справедливости уже давно заставили

человека искать на них ответы. Но это оказалось делом очень сложным, потому

что ответы кроются в самом человеке, а в нас переплелись добро и зло,

честность и бесчестье. Имея душу, мы часто бываем равнодушными. У всех

есть сердце, но нередко нас называют бессердечными.В романе Астафьева

"Печальный детектив" поднимаются проблемы преступления, наказания и

торжества справедливости. Тема романа - нынешняя интеллигенция и нынешний

народ. В произведении рассказывается о жизни двух небольших городков:

Вейска и Хайловска, о людях, живущих в них, о современных нравах. Когда

говорят о маленьких городах, в сознании возникает образ тихого, мирного

места, где жизнь, наполненная радостями, течет медленно, без особых

чрезвычайных происшествий. В душе появляется чувство умиротворения. Но

ошибается тот, кто так думает. На самом деле жизнь в Вейске и Хайловске

течет бурным потоком. Молодые люди, напившись до такой степени, когда

человек превращается в животное, насилуют женщину, которая годится им в

матери, а родители оставляют ребенка запертым в квартире на неделю. Все эти

картины, описанные Астафьевым, приводят читателя в ужас. Становится

страшно и жутко от мысли о том, что исчезают понятия честности, порядочности

и любви. Описание этих случаев в виде сводок является, на мой взгляд, важной

художественной особенностью. Слыша каждый день о различных

происшествиях, мы порой не обращаем внимания, а собранные в романе, они

заставляют снять розовые очки и понять: если это произошло не с тобой, то не

значит, что это тебя не касается. Роман заставляет задуматься над своими

поступками, оглянуться назад и посмотреть, что ты сделал за прожитые годы.

После прочтения задаешь себе вопрос: "А что я сделал доброго и хорошего?

Замечал ли я, когда человеку рядом со мной было плохо?" Начинаешь

задумываться над тем, что равнодушие является таким же злом, как и

жестокость. Я думаю, что поиск ответов на эти вопросы является целью

произведения. В романе "Печальный детектив" Астафьев создал целую

систему образов. Автор знакомит читателя с каждым героем произведения,

рассказывая о его жизни. Главным героем является оперативный работник

милиции Леонид Сошнин. Он - сорокалетний мужчина, получивший несколько

ранений при исполнении служебных обязанностей, - должен уйти на пенсию. Уйдя

на заслуженный отдых, он начинает писать, пытаясь разобраться, откуда в

человеке так много злости и жестокости. Где она у него копится? Отчего вместе

с этой жестокостью существует в русских людях жалость к арестантам и

равнодушие к самим себе, к соседу - инвалиду войны и труда? Главному герою,

честному и смелому оперативному работнику, Астафьев противопоставляет

милиционера Федора Лебеду, который потихонечку служит, переходя с одной

должности на другую. На особо опасных выездах он старается жизнью не

рисковать и предоставляет право обезвреживать вооруженных преступников

своим напарникам, и не очень важно, что у напарника нет табельного оружия,

потому что он недавний выпускник милицейского училища, а у Федора есть

табельное оружие. Ярким образом в романе является тетя Граня - женщина,

которая, не имея своих детей, отдавала всю любовь детям, игравшим около ее

дома на железнодорожной станции, а затем детям в Доме ребенка.Часто герои

произведения, которые должны вызывать отвращение, вызывают жалость.

Урна, превратившаяся из женщины, занимавшейся самодеятельностью, в

пьяницу без дома и семьи, вызывает сочувствие. Она орет песни и пристает к

прохожим, но становится стыдно не за нее, а за общество, отвернувшееся от

Урны. Сошнин говорит о том, что ей пытались помочь, но ничего не получилось,

а теперь на нее просто не обращают внимания.Есть в городе Вейске свои

Добчинский и Бобчинский. Астафьев даже не изменяет фамилии этим людям и

дает характеристику им цитатой из "Ревизора" Гоголя, опровергая тем самым

известное изречение о том, что ничто не вечно под луной. Все течет, все

изменяется, а такие люди остаются, меняя одежду XIX века на модный костюм и

рубашку с золотыми запонками XX века. Есть в городе Вейске и свое

литературное светило, которое, сидя в своем кабине-те, "окутавшись

сигаретным дымом, дергалось, елозило на стуле и сорило пеплом".Это

Сыроквасова Октябрина Перфильевна. Именно этот человек, описание

которого вызывает улыбку, двигает вперед и дальше местную литературу. Эта

женщина решает, какие произведения печатать. Но не все так плохо, ведь если

есть зло, то существует и добро.Леонид Сошнин мирится с женой, и она снова к

нему возвращается вместе с дочерью. Немного грустно оттого, что помириться

их заставляет смерть соседки Сошнина, бабушки Тутышихи. Именно горе

сближает Леонида с Лерой. Чистый лист бумаги перед Сошниным, который

пишет обычно ночью, является символом начала нового этапа жизни семьи

главного героя. И хочется верить, что дальнейшая их жизнь будет счастливой и

радостной, а с горем они справятся, потому что будут вместе.Роман

"Печальный детектив" - захватывающее произведение. Хотя читать его трудно,

потому что слишком страшные картины описывает Астафьев. Но такие

произведения нужно читать, потому что они заставляют задуматься над

смыслом жизни, чтобы не прошла она бесцветно и пусто.Мне понравилось

произведение. Я много важного вынесла для себя, многое поняла. Я

познакомилась с новым писателем и точно знаю, что это не последнее

произведение Астафьева, которое я прочитаю.

 

Рецензия на повесть В. П. Астафьева "пастух и пастушка"

 

Чуть больше полвека, что минули после Великой Отечественной войны, не

ослабили интереса общества к этому историческому событию. Время

демократизма и гласности, осветившее светом правды многие страницы нашего

прошлого, ставит перед историками и литераторами новые и новые вопросы. И

наряду с традиционно рассматриваемыми произведениями Ю. Бондарева, В.

Быкова, В. Богомолова в нашу жизнь входят "не терпящие полуправды" романы

В. Астафьева "Пастух и пастушка", В. Гроссмана "Жизнь и судьба", повести и

рассказы В. Некрасова, К. Воробьева, В. Кондратьева."Роковым препятствием

на благородном человеческом пути была и остается война - самое

безнравственное деяние из всех, какие породил человек". И потому не умолкает

война в творчестве Виктора Астафьева. О тех молодых парнях, с которыми

пришлось писателю воевать, но которым не довелось дожить до Победы, и

написал он одну из лучших, по-моему, одну из самых "трудных и больнее

доставшихся ему вещей" - повесть "Пастух и пастушка". В этой повести

воссоздан образ чистой любви, жизнь человеческих душ, войной не смятых, не

подавленных."Современная пастораль" - такой подзаголовок, многое

определяющий и проясняющий в идейном звучании произведения, дал писатель

своей повести, в которой есть любовь, есть счастье - эти главные приметы

традиционной пасторали. Но недаром писатель рядом со словом "пастораль"

поставил слово "современная", как бы подчеркнув тем самым жестокую

определенность времени, безжалостного к человеческим судьбам, к самым

тонким и трепетным порывам души.Есть в повести очень важное

противопоставление - детское воспоминание главного героя, лейтенанта

Бориса Костаева, о театре с колоннами и музыкой, о пасущихся на зеленой

лужайке белых овечках, о танцующих юных пастухе и пастушке, любивших друг

друга, и "не стыдившихся этой любви, и не боявшихся за нее, резко, кричаще

контрастирует, внешне сдержанно, но внутренне поразительно глубоко и

эмоционально, с обостренной болью и щемящей душу печалью написанной

сцены об убитых стариках, хуторских пастухе и пастушке, "обнявшихся преданно

в смертный час"."Залп артподготовки прижал стариков за баней - чуть их не

убило. Они лежали, прикрывая друг друга. Старуха спрятала лицо под мышку

старику. И мертвых било их осколками, посекло одежонку..." Короткая эта сцена,

символика которой особенно очевидна в контрасте с театральной идиллией,

пожалуй, центральная в произведении. В ней как бы сконцентрирован трагизм

войны, ее антигуманность. И мы теперь не можем воспринимать дальнейшее

повествование, следить за короткой, как вспышка ракеты, историей любви

Бориса и Люси, за судьбами других персонажей иначе как через призму этой

сцены.Показать антигуманную суть войны, ломающую и коверкающую судьбы,

не щадящую самою жизнь, - главная задача, которую поставил перед собой В.

Астафьев в повести.Писатель погружает нас в атмосферу войны, густо

насыщенную болью, неистовством, ожесточением, страданием, кровью. Вот

картина ночного боя: "Началась рукопашная. Оголодалые, деморализованные

окружением и стужею, немцы лезли вперед безумно и слепо. Их быстро

прикончили штыками. Но за этой волной накатилась другая, третья. Все

переменилось, дрожь земли, тертые с визгом откаты пушек, которые били

теперь и по своим, и по немцам, не разбираясь, кто где. Да и разобрать уже

ничего было нельзя". Эта сцена призвана подвести читателя к основной мысли

повести: о противоестественности, заставляющей людей убивать друг друга.Вне

этой главной мысли нельзя понять трагедии повести лейтенанта Бориса

Костаева, умершего в санитарной больнице, которому война подарила любовь и

тут же отняла ее. "Ничего невозможно было поправить и вернуть. Все было и

все минуло".В повести "Пастух и пастушка", произведении большого

философского смысла, наряду с людьми высокого духа и сильных чувств,

писатель создает образ старшины Мохнакова, способного к насилию, готового

переступить черту человечности, пренебречь чужой болью. Трагедия Бориса

Костаева становится еще яснее, если пристальнее вглядеться в один из

центральных образов - старшину Мохнакова, не случайно проходящего рядом с

главным героем.Однажды в разговоре с Люсей Борис произнесет очень

важные слова о том, что страшно привыкнуть к смерти, примириться с ней. И с

Борисом и с Мохнаковым, находившимся на передовой, посто-янно видевшими

смерть во всех ее проявлениях, случается то, чего боялся Костаев. Они

привыкли к смерти.Повесть В. Астафьева предостерегает: "Люди! Это не

должно повториться!"

 

Сочинение рецензия на рассказ Астафьева "Людочка"

 

"Нравственность есть Правда", - писал Василий Шукшин. Правда и

нравственность в литературе неотделимы. Светлая любовь, непримиримость

ко всякому злу и доброта, восхищение красотой Земли высказывается в

произведениях Виктора Астафьева "от первого лица", со всей прямотой и

бесстрашием. "По натуре своей он моралист и певец человечности", в судьбах

своих героев "выделяет этические моменты, какие понятны всякому времени, и

нынешнему, и завтрашнему"" - отмечает критик А. Макаров, говоря о

творчестве Виктора Петровича. В сентябрьском номере журнала "Новый мир"

за тысяча девятьсот восемьдесят девятый год опубликован рассказ

Астафьева "Людочка". Он о молодёжи, но нет молодости в его героях. А есть

одинокие, где-то глубоко в себе страдающие и шатающиеся по свету

изношенные тени, бросающие свои мрачные ощущения на впечатлительные

души читателей. Особенно поражает в героях Астафьева одиночество. Жуткое и

неизменное. Людочка пытается вырваться из этого чувства. Но уже первые

строчки произведения, где героиня сравнивается с вялой, примороженной

травой, наводят на мысль, что Людочка, как и эта трава, не способна к жизни.

Она уезжает из родительского дома, где остаются чужие ей люди. И тоже

одинокие. Мать давно привыкла к устройству своей жизни. Отчим Людочки никак

не относился к ней. "Жил он, жила она в одном доме и только". Девушка чужая в

родном доме. Чужая среди людей. Сегодня всем ясно, что наше общество

больно. Но чтобы его правильно лечить, нужен верный диагноз. Над этим

бьются лучшие умы страны. Очень точный диагноз одной из страшных болезней,

поразивших страну, поставил Астафьев. Главную трагедию героини своего

рассказа "Людочка", в образе которой отразились как две капли воды боли

подавляющего большинства наших соотечественников, он увидел в душевном

одиночестве. Рассказ легко вписывается в литературный процесс

современности. Одна из главных особенностей таланта Виктора Петровича -

умение охватить проблемы, волнующие многих писателей: бесхозяйственность,

падение нравственности, распад деревни, рост преступности. Астафьев

показывает нам будничную, серую, самую обыкновенную жизнь: дом - работа -

дом. В этом круге живёт Гавриловна, потерявшая здоровье в парикмахерской,

её товарки, как должное принимающие всё горести и удары судьбы. В этом

круге должна быть и главная героиня рассказа Людочка. И она, не

сопротивляясь, ползёт по этому кругу, и мечта-то у неё самая обыкновенная, как

у всех молоденьких девушек: выйти замуж, научиться работать.Речь героев

Астафьева убедительным образом иллюстрирует это положение социальной

психологии. "Покуль ты ученицей будешь " иви, но как мастером станешь, в

общежитку ступай, бог даст, и жизнь устроишь, " " наставляла Гавриловна

девушку.Биография главной героини даётся писателем в самом начале

повествования. "Людочка родилась в небольшой угасающей деревне"

"слабенькой, болезненной и плаксивой". При помощи эпитетов автор создаёт у

читателя соответствующий психологический настрой на азвитие сновной

сюжетной линии.Эпизоды один за другим раскрывают нравственную суть

человеческих отношений, постепенно готовя нас к трагической развязке.Цинизм,

бездуховность " первый сюжетный ласт рассказа. С ним плотно состыкован

второй пласт " экологическая катастрофа.Картины природы в произведении " не

просто фон, на котором развёртывается действие, они имеют важное начение в

структуре рассказа. В них заключается глубокий смысл, ибо в отношении к

природе, к земле раскрывается духовный облик человека, проявляется его

нравственная сущность.Мы видим еревню "задыхающуюся в дикоросте",

прорвавшуюся трубу центрального отопления, описанную так натурально, что

словно ощущаешь её "ароматы".Оба эти символа помогают яснее, без прикрас

видеть многие беды и реальные опасности. Это определённая авторская

позиция, это стремление взволновать читателя, заставить его оглянуться

вокруг.В.Астафьев, беззаветно любящий человека, всем ходом своего

повествования доказывает, сколь необходима острейшая борьба с

бездуховностью, приспособленчеством, как червь, изнутри подтачивающими

нравственные устои общества, которому всегда было легко "оперировать"

судьбами тысяч людей. Но не хватало внимания к конкретным судьбам. Когда

над Людочкой надругался бандит, она оказалась в полнейшем одиночестве. На

улице за неё струсил заступиться предводитель городской шпаны, спасовавший

перед более изощренным мошенником. Сразу же отшатнулась от неё хозяйка

квартиры (своя рубашка ближе). Не до Людочкиной беды оказалось и в

родительском доме. Повсюду главная героиня сталкивалась с равнодушием.

Именно этого она не смогла выдержать " предательства близких ей людей. Но

отступничество проявилось раньше. В какой-то момент Людочка осознала, что

она сама причастна к этой трагедии. Она сама проявляла равнодушие, покуда

беда не коснулась её лично. Не случайно Людочка вспоминала отчима, тяжкой

судьбой которого она прежде не интересовалась. Не зря вспомнился

умирающий в больнице парень, всю боль и драму которого не хотели понимать

живые. Им, живым, не его боль, не его жизнь, им своё сострадание дорого, и

они хотят, чтоб скорее кончились его муки, для того чтоб самим не мучиться.

"Живые не хотели приносить себя в жертву умирающему. Сама Людочка тогда

не сознавала, что, сделай она шаг к умирающему, возможно, тогда свершилось

бы чудо: вдвоём они сделались бы сильнее смерти, восстали бы к жизни, в нём,

почти умершем, выявился бы такой могучий порыв, что он смёл бы всё на пути к

воскресению". Героиня оказалась от этого далека. И вполне естественно, что,

попав в беду, теперь уже она не встретила понимания у других. Вот что подвело

девушку к трагическому исходу. Обращает на себя внимание композиция

рассказа. После повествования о случившемся с Людочкой несчастья, автор

возвращает нас памятью героини в прошлое, чтобы найти объяснение

происшедшему. Писатель стремится к такому изображению, когда читатель

получает возможность не только увидеть, но буквально ощутить живой ток жизни

в картине, что встаёт перед ним. Сюжет " не только и не просто видимая

событийная, но чаще и больше сокрытая подтекстовая связь, сцепляющая текст

направляющим движением авторской мысли. В нашем случае " мысли о

всеобщей взаимосвязанности судеб, живущих в разъединённом, расколотом, но

в одном мире, на одной земле. Людочка приняла на себя грехи очень многих:

Стрекоча, матери, школы, Гавриловны, советской милиции, молодёжи городка.

Это то, с чем не мог согласиться ещё Достоевский " искупление невинными и

непонимающими чьих-то грехов. Трагедия девушки " недолгая жизнь,

беспросветная, однообразная, серая, безучастная, без ласки и любви. Смерть

героини " это её взлёт. Только после смерти она вдруг стала необходима

матери, Гавриловне, её заметили. Рассказ на редкость трогателен, потому что

читатель чувствует, как сам автор удивительно заботлив и добросердечен к

этой девушке. В уста Гавриловны Астафьев вложил большое число афоризмов,

устойчивых оборотов ("золотко моё", "голубонька сизокрылая", "ласточка",

"касаточка"). Это используется автором для характеристики хозяйки,

эмоциональной оценки её индивидуальных качеств. Герои Астафьева

наследуют стиль и дух своего времени и их речь не просто говор, а "выразитель

всех сил умственных и нравственных". "Плохие" выписаны со смаком. Остаётся

только поаплодировать писателю за великолепное знание жаргона ("рвём

когти", "кореши", "отвали", "пахан"). Русские пословицы, поговорки и другие

устойчивые словосочетания и выражения занимают значительное место среди

используемых писателем изобразительных средств прежде всего потому, что в

них заложены большие выразительные возможности: высокая степень

обобщенности, эмоциональность, экспрессивность. Автор передаёт нам своё

мироощущение удивительным по художественной выразительности, ёмким,

пластичным языком. Устойчивые обороты придают речи героев живость,

меткость, свойственную народной речи ("втемяшилось в голову", "гнуть спину",

"работала как конь"). Богат, колоритен, неповторим в своём мелодичном

звучании язык Астафьева. Помимо простых олицетворений (таких, как "деревня

задохнулась в дикоросте", "испустившего резиновый дух крокодила Гену")

используется множество сложных, полных эпитетами и метафорами, создающих

отдельную картину ("пьяно шатаясь, ходило вприсядку, поплясывало

изношенное сердце", "серебряные заморские пуговицы отстреливались от

фрака"). Поэтому произведение получилось таким насыщенным, ярким,

незабываемым. Писатель не сосредотачивает внимание лишь на теневых

сторонах жизни. В его рассказе присутствует светлое начало, которое,

скрашивая многие невзгоды, исходит из сердец тружеников, кои не переводятся

на Руси. Вспоминается сцена сенокоса, когда "Людочка и мать метали стог", а

потом девушка "в родной реке смывала с себя сенную пыль и труху" с той

радостью, которая ведома лишь людям, всласть поработавшим".

Художественный приём контраста, удачно применённый здесь писателем,

подчеркивает духовную близость человека с природой, которую невозможно

ощутить в городе, погрязшем в темноте невежества, нищете и полной

отсталости. Посмотрите вокруг: раздоры, злость, гордыня мучают и терзают

нашу землю. Если не мы, то кто прорвёт этот замкнутый круг" Поэтому особенно

актуальны проблемы в свете сегодняшнего дня, поднятые В. Астафьевым.

Думая о Людочке, о её судьбе, о той растлевающей, гнетущей обстановке, в

которой живут её ровесники и их близкие, невольно хочется воскликнуть: "Это

хуже правды"" Послезавтра экзамены