Есенин
1. Тема любви
2. Тема Родины и природы в лирике С.А. Есенина
3. Тема Родины в лирике Есенина
5. Россия в лирике Блока и Есенина
9. Анализ одной из поэм С.Есенина.
10. Стихотворение Сергея Есенина "Спит ковыль. Равнина дорогая…"
11. «Мир тебе - деревянный дом!» (По лирике С.Есенина.)
12. «О Русь, взмахни крылами!..» (По лирике С.Есенина.)
13. Стихотворение С.Есенина «Запели тесаные дроги...» (Восприятие, истолкование, оценка.)
14. «Все встречаю, все приемлю...» (По лирике С.Есенина.)
15. Стихотворение С.Есенина «Несказанное, синее, нежное...» (Восприятие, истолкование, опенка.)
16. «О Русь, взмахни крылами!..» (По лирике С.Есенина.)
17. Мое любимое стихотворение.
18. Стихотворение Сергея Есенина "Письмо матери"
Тема любви в поэзии А.А. Блока и С.А. Есенина
Творческий путь как А.А.Блока, так и С.А.Есенина был сложным и трудным,
исполненным резких противоречий, но в конечном счете прямым и неуклонным.
Я думаю, что понять поэта - это войти в мир его волшебства, приобщиться к
тайне восприятия им окружающего нас мира. А мир А.Блока и С.Есенина - это их
Родина и все, что с ней связано. "Чувство родины - основное в моем
творчестве", - так писал С.А.Есенин. Но и Блок любил повторять, что все его
творчество о России. И у него на эту тему были написаны стихи: "Русь",
"Россия", цикл "На поле Куликовом". Глубоко, просто и отчетливо сказал он о
судьбах матери-Родины: "Идут века, шумит война Встает мятеж, горят деревни,
А ты все та ж, моя страна, В красе заплаканной и древней". Но тайна
неотразимого воздействия Блока в том, что в любом, самом интимном, чувстве
поэта нас покоряет напряженность его отношения ко всей жизни - к смыслу
человеческого существования, к благородству душевного облика человека, к
собственному долгу служить правде и красоте. Один из величайших лириков
века, Блок создал грандиозные по значению циклы любовных стихотворений, но
и они пронизаны болью поэта, его жаждой красоты мира. Одно из наиболее
популярных и любимых стихотворений - "Незнакомка". Оно входит в цикл
"Город", в котором с такой пронзительностью прозвучала тема "черного
города", враждебного счастью и красоте людей. Это произведение о двух
мирах: о мире красоты и о мире крикливой пошлости. Среди пьяниц "с глазами
кроликов" пленительным видением возникает таинственный образ девушки: "И
медленно пройдя меж пьяными, Всегда без спутников, одна, Дыша духами и
туманами, Она садится у окна". Трагическое видение мира предстает перед
нами, а особенно завораживает тайна... Вершиной мировой поэзии является
также блоковское "О доблестях, о подвигах, о славе..." Произведение
привлекает рыцарским отношением к женщине, оно исполнено муками сердца,
показана трагическая любовь: "Я звал тебя, но ты не оглянулась, Я слезы лил,
но ты не снизошла". В этом стихотворении нет ни одного резкого слова. Оно
звучит плавно, как песня, как шелест листьев, как может звучать голос
действительно любящего человека. Любовь прошла через все творчество
Блока, считавшего, что "только влюбленный имеет право на звание человека".
Тема Родины стала для Блока выражением веры его героя, надежды и
спасения в единстве с ее судьбой. Не случайно поэт любил повторять, что все
его творчество - о России. И у С.А.Есенина нельзя разделить любовь к женщине
и любовь к Родине. Недаром ведь говорят, что слово имеет свой цвет и запах.
Скажешь "Есенин", и перед тобой закружатся осенние листья, взмахнут
весенней прической березы, запахнет "черемуха душистая", как будто сама
фамилия поэта создана для выражения России с ее пейзажами и еще никем не
разгаданным народом. Великую Русь, шестую часть земли, он воспел радостно,
самозабвенно и чисто: "Я буду воспевать всем существом в поэте шестую часть
земли с названьем кратким "Русь". Есенин нежен и прост, преклоняется перед
красотой внешней, еще более - внутренней. Это подтверждают стихи о Грузии,
"Персидские мотивы". Хотя в стихотворении о Шаганэ Есенин описывает
необыкновенно пылкую любовь к девушке, мы в то же время чувствуем его
тоску по родному краю: "Как бы ни был красив Шираз, он не лучше рязанских
раздолий". А разве не видна в поэме "Анна Снегина" любовь к народу? О том,
что Есенин - крестьянский сын, не раз упоминалось в его автобиографии и
стихах, для него это не было обычной строкой в анкете. Поэту хочется
подчеркнуть: он человек от земли, его корни в народе. Именно здесь нашел поэт
надежную опору для осуществления своей заветной мечты - стать "певцом и
глашатаем" отчего края. Есенин и Блок оставили нам чудесное поэтическое
наследство. Хоть уже прошло немало лет после их смерти, но стихи остались
близки и дороги нашим современникам потому, что поэты обладали
неповторимым даром улавливать и передавать тончайшие оттенки самых
нежнейших, самых интимных настроений.
Тема родины и природы в лирике С.А.Есенина.
Тема родины - одна из главных тем в творчестве С.Есенина. Этого поэта
принято связывать прежде всего с деревней, с родной для него Рязанщиной. Но
из рязанской деревни Константиново поэт уехал совсем молодым, жил потом и в
Москве, и в Петербурге, и за границей, в родную деревню приезжал время от
времени как гость. Это важно знать для понимания позиции С.Есенина. Именно
разлука с родной землей придала его стихам о ней ту теплоту воспоминаний,
которая их отличает. В самих описаниях природы у поэта есть та мера
отстраненности, которая позволяет эту красоту острее увидеть, почувствовать.
Уже в ранних стихах С.Есенина звучат признания в любви к России. Так, одно из
наиболее известных его произведений - "Гой ты, Русь моя родная..." С самого
начала Русь здесь предстает как нечто святое, ключевой образ стихотворения -
сравнение крестьянских хат с иконами, образами в ризах, и за этим сравнением
- целая философия, система ценностей. Мир деревни - это как бы храм с его
гармонией земли и неба, человека и природы. Мир Руси для С.Есенина - это и
мир убогих, бедных, горьких крестьянских домов, край заброшенный, "деревня в
ухабинах", где радость коротка, а печаль бесконечна: "Грустная песня, ты -
русская боль". Особенно это чувство усиливается в стихах поэта после 1914
года - начала войны: деревня кажется ему невестой, покинутой милым и
ожидающей от него вестей с поля боя. Для поэта родная деревня в России - это
нечто единое, родина для него, особенно в раннем творчестве, - это прежде
всего родной край, родное село, то, что позднее, уже на исходе XX века,
литературные критики определили как понятие "малой родины". С присущей
С.Есенину-лирику склонностью одушевлять все живое, все окружающее его, он и
к России обращается как к близкому ему человеку: "Ой ты, Русь, моя родина
кроткая, /Лишь к тебе я любовь берегу". Порой стихи поэта обретают ноту
щемящей грусти, в них возникает чувство неприкаянности, лирический герой их -
странник, покинувший родную хижину, всеми отверженный и забытый. И
единственное, что остается неизменным, что сохраняет вечную ценность - это
природа и Россия: "А месяц будет плыть и плыть, Роняя весла по озерам... И
Русь все также будет жить, Плясать и плакать у забора". С.Есенин жил в
переломную эпоху, насыщенную драматическими и даже трагическими
событиями. На памяти его поколения - война, революция, снова война - теперь
уже гражданская. Переломный для России год - 1917 - поэт встретил, как и
многие художники его круга, с надеждами на обновление, на счастливый поворот
в крестьянской доле. Поэты круга С.Есенина того времени - это Н.Клюев,
П.Орешин, С.Клычков. Надежды эти выражены в словах Н.Клюева - близкого
друга и поэтического наставника С.Есенина: "Мужицкая ныне земля, /И церковь
не наймит казенный". В есенинской поэзии в 1917 году появляется новое
ощущение России: "Уж смыла, стерла деготь/ Воспрянувшая Русь". Чувства и
настроения поэта этого времени очень сложны и противоречивы - это и
надежды, и ожидания светлого и нового, но это и тревога за судьбу родного
края, философские раздумья на вечные темы. Одна из них - тема столкновения
природы и человеческого разума, вторгающегося в нее и разрушающего ее
гармонию - звучит в стихотворении С.Есенина "Сорокоуст". В нем центральным
становится обретающее глубоко символический смысл состязание между
жеребенком и поездом. При этом жеребенок как бы воплощает в себе всю
красоту природы, ее трогательную беззащитность. Паровоз же обретает черты
зловещего чудовища. В есенинском "Сорокоусте" вечная тема противостояния
природы и разума, технического прогресса сливается с размышлениями о
судьбах России. В послереволюционной поэзии С.Есенина тема родины
насыщена нелегкими думами о месте поэта в новой жизни, он болезненно
переживает отчуждение от родного края, ему трудно найти общий язык с новым
поколением, для которого календарный Ленин на стене заменяет икону, а
"пузатый "Капитал" - Библию. Особенно горько поэту сознание того, что новое
поколение поет новые песни: "Поют агитки Бедного Демьяна". Это тем более
грустно, что С.Есенин справедливо замечает: "Я поэт! И не чета каким-то там
Демьянам". Поэтому так горестно звучат его строки: "Моя поэзия здесь больше
не нужна, /Да и, пожалуй, сам я тоже здесь не нужен". Но даже желание слиться с
новой жизнью не заставляет С.Есенина отказаться от своего призвания
российского поэта; он пишет: "Отдам всю душу октябрю и маю, /Но только лиры
милой не отдам". И поэтому таким глубоким пафосом наполнено его признание:
"Я буду воспевать Всем существом в поэте Шестую часть земли С названьем
кратким "Русь". Сегодня нам, живущим в России, трудно до конца понять смысл
этих строк, а ведь написаны они были в 1924 году, когда само название - Русь -
было едва ли не запретным, а гражданам полагалось жить в "Ресефесере". С
темой родины у С.Есенина связано понимание своей поэтической миссии, своей
позиции "последнего певца деревни", хранителя ее заветов, ее памяти. Одним
из программных, важным для понимания темы родины, у поэта стало
стихотворение "Спит ковыль": "Спит ковыль. Равнина дорогая И свинцовой
свежести полынь! Никакая родана другая Не вольет мне в грудь мою теплынь.
Знать, у всех у нас такая участь, И, пожалуй, всякого спроси - Радуясь,
свирепствуя и мучась, Хорошо живется на Руси. Свет луны, таинственный и
длинный, Плачут вербы, шепчут тополя, Но никто под окрик журавлиньй Не
разлюбит отчие поля. И теперь, когда вот новым светом И моей коснулась
жизнь судьбы, Все равно остался я поэтом Золотой бревенчатой избы. По
ночам, прижавшись к изголовью, Вижу я, как сильного врага, Как чужая юность
брызжет новью На мои поляны и луга. Но и все же новью той теснимый, Я могу
прочувственно пропеть: Дайте мне на родине любимой, Все любя, спокойно
умереть". Стихотворение это датировано 1925 годом, относится к зрелой
лирике поэта. В нем выражены его сокровенные мысли. В строке "радуясь,
свирепствуя и мучась" - трудный исторический опыт, который выпал на долю
есенинского поколения. Стихотворение построено на традиционно поэтических
образах: ковыль как символ русского пейзажа и одновременно символ тоски,
полынь с ее богатой символикой и журавлиный крик как знак разлуки.
Традиционному пейзажу, в котором олицетворением поэзии является не менее
традиционный "свет луны", противостоит "новый свет", скорее абстрактный,
неживой, лишенный поэзии. И в противоположность ему звучит признание
лирического героя есенинского стихотворения в приверженности вековому
деревенскому укладу. Особенно значим у поэта эпитет "золотой": "Все равно
останусь я поэтом /Золотой бревенчатой избы". Он один из наиболее часто
встречающихся в лирике С.Есенина, но обычно он связан с цветовым понятием:
золотой - то есть желтый, но непременно и с оттенком высшей ценности: "роща
золотая", "золотою лягушкой луна". В этом стихотворении оттенок ценности
преобладает: золотой не только цвет избы, сколько символ ее непреходящей
ценности как символа уклада деревенской жизни с присущей ей красотой,
гармонией. Деревенская изба - это целый мир, ее разрушение не искупается для
поэта никакой заманчивой новью. Финал стихотворения звучит несколько
риторически, но в общем контексте поэзии С.Есенина он воспринимается как
глубокое и искреннее признание автора. Таким образом, тема родины в поэзии
С.Есенина развивается от безотчетной, почти по-детски естественной
привязанности к родному краю к осознанной, выдержавшей испытания трудным
временем перемен и переломов авторской позиции.
Тема Родины - главная тема в творчестве С.А.Есенина. О чем бы он ни писал,
образ родного края незримо присутствует в его стихах. Еще в ранних юношеских
стихах (в сборнике "Радуница") автор предстает перед нами как пламенный
патриот. Так, в стихотворении "Гой ты, Русь, моя родная!", написанном в стиле
русской народной залихватской песни, поэт кричит на всю страну: Если крикнет
рать святая: "Кинь ты Русь, живи в раю!" Я скажу: "Не надо рая, Дайте Родину
мою". Тогдашние его представления о родной земле еще очень детские. Родина
для Есенина - это село Константинове, где он родился, ближайшие окрестности
села. "Рязанские поля была моя страна", - вспоминал он впоследствии. В его
душе нет еще представления об отчизне как о социальной, политической,
культурной среде. Чувство родины находит у него выражение пока еще только в
любви к родной природе На страницах ранней есенинской лирики перед нами
предстает скромный, но прекрасный, величественный и милый сердцу поэта
пейзаж среднерусской полосы: сжатые поля, красно-желтый костер осенней
рощи, зеркальная гладь озер. Поэт чувствует себя частью родной природы и
готов слиться с ней навсегда: "Я хотел бы затеряться в зеленях твоих
стозвонных". Но уже и тогда родина видится ему не идиллическим "заоблачным
раем". Поэт любит реальную крестьянскую Русь кануна Октября. В его стихах
мы находим такие выразительные детали, говорящие о тяжелой мужицкой доле,
как "забоченившиеся избы", "тощие поля", "черная, потом пропахшая выть" и
другие. Элементы социальности все чаще проявляются в лирике поэта в период
первой мировой войны: его героями становятся ребенок, просящий кусок хлеба,
пахари, уходящие на войну, девушка, ждущая с фронта любимого. "Грустная
песня, ты - русская боль!" - восклицает поэт. Октябрьскую революцию поэт
встретил восторженно. "Радуюсь песней я смерти твоей", - бросает он старому
миру. Однако новый мир поэт понял не сразу. Есенин ждал от революции
идиллического "земного рая" для мужиков (стихотворение "Иорданская
голубица"). Стоит ли говорить, что эти надежды поэта не оправдались? И
Есенин переживает полосу духовного кризиса, но не может понять, "куда влечет
нас рок событий". Непонятно ему и изменение облика России, которое несла с
собой Советская власть. Обновление села представляется поэту вторжением
враждебного "скверного", "железного гостя", перед которым беззащитна
противопоставляемая ему природа. И Есенин чувствует себя "последним
поэтом деревни". Он считает, что человек, преобразуя землю, обязательно
губит ее красоту. Своеобразным выражением этого взгляда на новую жизнь
стал жеребенок, тщетно пытающийся обогнать паровоз: "Милый, милый,
смешной дуралей, Ну куда он, куда он гонится? Неужель он не знает, что живых
коней Победила стальная конница?" С течением времени взгляд Есенина на
жизнь стал шире. Шире стал взгляд Есенина на мир. Если раньше родиной была
для него одна деревенька, то теперь он становится гражданином мира, чуждым
всякой национальной ограниченности. "Я брат вам по крови", - обращается
Есенин к грузинским поэтам. Он мечтает о тех временах, когда "по всей планете
пройдет вражда племен", "когда на земле будет один язык, и лишь "историк,
сочиняя труд, о нашей розни вспомнив, улыбнется". Но став пламенным
интернационалистом, Есенин не утратил естественного для каждого чувства
"того места, где он родился". Он утверждает: "Никакая родина другая не вольет
мне в грудь мою теплынь". Любуясь "голубой родиной Фирдоуси", он ни на
минуту не забывает о том, что "как бы ни был красив Шираз, он не лучше
рязанских раздолий". Восхищение красотой родного края, изображение тяжелой
жизни народа, мечта о "мужицком рае", неприятие городской цивилизации и
стремление постигнуть "Русь советскую", чувство интернационалистического
единения с каждым жителем планеты и оставшаяся в сердце "любовь к родному
краю" - такова эволюция темы родной земли в лирике Есенина. Великую Русь,
шестую часть земли, он воспел радостно, самозабвенно, возвышенно и чисто:
"Я буду воспевать Всем существом в поэте Шестую часть земли С названьем
кратким "Русь"".
Я человек не новый, что скрывать, Остался в прошлом я одной ногою,
Стремясь догнать "стальную рать", Скольжу и падаю другою. Есенин "Вся моя
автобиография - в стихах", - писал Есенин. Чем крупнее художник, чем
масштабнее его творчество, чем самобытнее талант, тем труднее
современникам полностью оценить его вклад в духовную жизнь нации. В более
поздних стихах Есенин, как бы подводя итоги своей творческой деятельности,
писал: "Мое село лишь тем и будет знаменито, что здесь когда-то баба родила
российского скандального пиита".
Есенин прожил всего тридцать лет, но след, оставленный им в поэзии,
неизгладим. Богата талантами русская земля. Родился Есенин в Константинове,
где прошли его детские годы, а затем и годы юности, здесь он написал свои
первые стихи. К вершинам поэзии Сергей
Есенин поднялся из глубин народной жизни. Мир народно-
поэтических образов окружал его с детских лет. Вся красота родного края с
годами изобразилась в стихах, полных любви к русской земле:
О Русь - малиновое поле, И синь, упавшая в реку, Люблю до радости и боли
Твою озерную тоску.
Боли и невзгоды крестьянской Руси, ее радости и надежды - все это
отобразилось на поэзии Сергея Есенина. "Моя лирика, - не без гордости говорил
Есенин, - жива одной большой любовью, любовью к Родине. Чувство Родины -
основное в моем творчестве". Край любимый! Сердцу снятся Скирды солнца в
водах лонных, Я хотел бы затеряться В зеленях твоих стозвонных, -
писал поэт. Такие строки, на мой взгляд, могут родиться только в душе истинного
художника, для которого Родина - это жизнь.
Дед Есенина, "яркая личность, широкая натура", по словам поэта, имел
прекрасную память и знал наизусть множество народных песен и частушек. Сам
Есенин знал в совершенстве русский фольклор, который изучал не по книгам.
Мать Есенина знала множество песен, которые Есенин вспоминал не раз.
Есенин знал песни, как редко кто их знал, он любил их - грустные и веселые,
старинные и современные. Песни, сказания, поговорки - на этом воспитывался
Сергей Есенин. В его тетрадях было записано около четырех тысяч
миниатюрных шедевров.
С течением времени талант Есенина набирал силу. Войти в литературный мир
Есенину помог Блок, перед которым он преклонялся. Он (Блок) написал своему
другу Городецкому письмо с просьбой помочь молодому таланту. В своем
дневнике Блок писал: "Стихи свежие, чистые, голосистые. Давно не испытывал
такого наслаждения". Позже стихи Сергея Есенина начали печатать столичные
журналы: Мечтатель сельский - я в столице Стал первокласснейший поэт.
Один из рецензентов сказал о ранних стихах поэта: "Усталый, пресыщенный
горожанин, читая стихи Есенина, приобщается к забытому аромату полей, чем-то
радостным веет от его поэзии". Началась первая мировая война. Всем
сердцем, всей душой поэт предан Родине и своему народу в эти долгие годы
горя и печали:
Ой ты, Русь, моя родина кроткая, Лишь к тебе я любовь берегу. Стихотворение
"Русь" - это замечательное и широко знаменитое произведение, это
художественное кредо поэта. По настроению "Русь" чем-то перекликается с
блоковскими скорбными раздумьями о Родине: Россия, нищая Россия, Мне
избы серые твоu, Твои мне песпи ветровые, Как слезы первые любви!
Время творчества Есенина - время крутых поворотов в истории России. Он
писал в автобиографии: "Революцию я принял, но с крестьянским уклоном".
Иначе и не могло быть. Есенин не просто лирик, это поэт большого ума, глубоких
философских размышлений. Драматизм его мироощущения, его напряженные
поиски истины, ошибки и слабости - все это грани огромного таланта, но, изучая
его творческий путь, можно смело сказать, что Есенин всегда был верен себе в
главном - в стремлении постичь сложную судьбу своего народа. Полтора года,
проведенные поэтом за границей, были исключительным периодом в его жизни:
он не писал стихов, ничто не вдохновляло поэта вдали от родного края. Именно
там возник замысел трагедийной поэмы "Черный человек". Это последнее
поэтическое произведение Есенина. Только за границей он понял, какие
грандиозные перемены происходят на Родине. Он отмечает в дневнике, что,
возможно, русская революция спасет мир от безнадежного мещанства. После
возвращения из-за границы Есенин посещает родные края. Ему грустно, ему
кажется, что народ не помнит о нем, что в деревне произошли огромные
перемены, но в какую сторону, он определить не мог. Поэт пишет: Вот так
страна! Какого ж я рожна, Орал, что я с народом дружен. Моя поэзия здесь
больше не нужна, И сам я здесь ни капельки не нужен. С горы идет
кpecmъянcкuй комсомол, Наяривая под гармошку рьяно, Поют агитки Бедного
Демьяна, Веселым криком оглашая дол.
Долгие годы в школе изучали поэзию Демьяна Бедного, Лебедева- Кумача, но
молодежь не знала Ходасевича, талантливого от бога, в школьные учебники не
включали лирику Есенина, ложно обвиняя его в безыдейности, .лучших поэтов
вычеркивали из литературы. Но они живы, их стихи читают, любят, им верят.
Есенин "кровью чувств" писал свои стихи. Раздавая себя, он рано сгорел сам,
его поэзия - это его судьба. Еще раньше в стихотворении "Устал я жить в
родном краю" он предрекает свое будущее: Устал я жить в родном краю В тоске
по гречневым просторам, Покину хижину мою, уйду бродягою и вором... А месяц
будет плыть и плыть, роняя весла по озерам, И Русь все так же будет жить,
плясать и плакать у забора.
В поэзии последующих лет все чаще звучит мотив грусти, сожаления о
растраченных силах, от его поэзии веет какой-то безысходностью. В "Черном
человеке" он пишет трагические строки: "Друг мой, я очень и очень болен, сам
не знаю, откуда взялась эта боль, то ли ветер шумит в чистом поле, то ль, как
рощу в сентябрь, сжигает мозги алкоголь". Это не минутная слабость поэта, это
ясное понимание, что жизнь его подходит к концу. Недавно в нашей прессе
промелькнуло сообщение о том, что Есенин не покончил жизнь самоубийством,
что его убили, потому что он оказывал большое влияние на умы русского
народа. Вопрос спорный, но строки ("в этой жизни умереть не ново, но и жизнь,
конечно, не новей") говорят о том, что он устал бороться с окружающей
действительностью. Мне бы хотелось закончить свое сочинение строками из его
стихотворения "Мы теперь уходим понемногу". Его слова- это дань Родине,
потомкам: Много дум в тишине я продумал, Много песен про себя сложил, И па
этой по земле угрюмой Счастлив тем, что я дышал и жил.
Россия в лирике Блока и Есенина
Россия! Сколько замечательных поэтов земли русской воспели тебя в
прекрасных стихах и сколько писателей посвятили тебе свои произведения!
Великий поэт Некрасов писал: "Не может сын глядеть спокойно на горе матери
родной, не будет гражданин достойный к Отчизне холоден душой". Тема России
является центральной в творчестве многих поэтов. Творчество Александра
Блока, по праву называемое мостом, связывающим литературу XIX и XX веков,
наполнено неиссякаемым любовным чувством к родине. Особенно мощно эта
тема начинает звучать в его лирике во время переломных событий начала века.
С болью в душе и сердце поэт восклицает: Россия, ншщая Россия, Мне избы
серые твои, Твои мне песни ветровые, Как слезы первые любви. Весть о
первой русской революции Блок принял с восторгом, она пробудила в нем
чувство связи с народом и сознание общественной и творческой
ответственности за судьбу страны. В это время его поэзия приобретает заряд
духовной силы, поднимается до огромной нравственной высоты. .Свои
переживания были впервые выражены Блоком в стихотворении "Осенняя
воля", где, обращаясь к Родине- матери, поэт писал: "Приюти ты в далях
необъятных. Как жить и плакать без тебя?" Правда, впоследствии он, как бы
сомневаясь, спрашивает себя о том, является ли революция для России
благом, а может быть, это просто разрушительная сила? Блок понимает, что "в
России плохо". Как предчувствие кровавых событий и страданий любимой
родины звучит в словах Христа: Родной простор печален. Изнемогаю па кресте.
И челн твой будет ли причален К моей распятой высоте? Но даже в эти тяжелые
годы Блок своим редким чутьем угадывает движение жизни и не теряет веры в
будущее России. Предчувствие надвигающихся серьезных перемен в судьбе
родины очень ярко выражено в чудесном поэтическом цикле стихов о России.
Главной, ведущей мыслью этого цикла являются слова: "И вечный бой! Покой
нам только снится! Сквозь кровь и пыль... Летит, летит степная кобылица и мнет
ковыль". Посвятив теме родины всю свою жизнь, Блок создал величественную,
многоликую и многоцветную, полную жизни и движения картину родной земли.
Блок создает неповторимый образ России - образ прекрасной девушки,
невесты, возлюбленной. Блок писал: О,Нищая моя страна, Что ты для сердца
значишь? О, бедная моя жена, О чем ты горько плачешь? Мотив пути постоянно
присутствует в стихотворениях Блока о России, это помогает ему изобразить
Родину в постоянном движении, показать устремленность России в будущее. В
отличие от Блока, Сергей Есенин к вершинам поэзии поднялся из глубин
народной жизни. Свое село Константиново он воспринимал как образ родины.
Отдавая отчет своему яркому, самобытному таланту, Сергей Есенин писал: Мое
село лишь тем и будет знаменито, Что здесь когда-то баба родила Российского,
скандального пиита. Есенин рассматривал крестьянство и деревню как
основных носителей русской культуры, поэтому основная тема стихотворений
поэта - это мир русского крестьянства, воспринимаемый как жизненная
философия поэта, которая определила многие особенности его стихов о
Родине. Чувство безграничной любви к России звучит в почти каждом
стихотворении поэта. Есенин пишет: "Но более всего любовь к родному краю
меня томила, мучила и жгла". Есенин - поэт сложной судьбы. В стихотворении
"Русь уходящая" он с горечью пишет: Я человек не новый. Что скрывать?
Остался в прошлом я одной ногою, Стремясь догнатъ стальную рать, Скольжу и
падаю другою. В лирике поэта, посвященной теме Родины, отразились и его
раздумья о судьбе родины после революции. Вернувшись в двадцатых годах на
родину, Есенин замечает в деревне, которая является для него символом
родины, приметы больших изменений. Есенину на минуту кажется, что его
родина в нем не нуждается и у нее теперь есть другие певцы: Вот так страна!
Какого ж я рожна, Орал, что я с народом дpужeн? Моя поэзия здесь больше нe
нужнa, И сам я здесь ни капельки не нужcн. Но его чувство сопричастности
судьбе России, его чувство любви и ответственности за нее заставляют
Есенина бороться до конца. Есенин ушел из жизни в 1925 году, не успев увидеть,
как его любимую родину добровольно коллективизировали. Недаром Горький
писал: "Сергея Есенина не спрячешь, не вычеркнешь из нашей
действительности, он выражал стон и вопль многих сотен тысяч, он яркий и
драматический символ России".
Творчество Сергея Александровича Есенина, неповторимо яркое и глубокое,
ныне прочно вошло в нашу литературу и пользуется огромным успехом у
многочисленного советского и зарубежного читателя. Стихи поэта полны
сердечной теплоты и искренности, страстной любви к беспредельным
просторам родных полей, "неисчерпаемую печаль" которых умел он так
эмоционально и так звонко передать.
В нашу литературу Сергей Есенин вошёл как выдающийся лирик. Именно в
лирике выражено всё, что составляет душу есенинского творчества. В ней
полнокровная, искрящаяся радость юноши, заново открывающего
удивительный мир, тонко чувствующего полноту земной прелести, и глубокая
трагедия человека, слишком долго остававшегося в"узком промежутке"старых
чувств и воззрений. И если в лучших стихотворениях Сергея Есенина-
"половодье" самых сокровенных, самых интимных человеческих чувств, они до
краёв наполнены свежестью картин родной природы, то в других его
произведениях- отчаяние, тлен, безысходная грусть. Сергей Есенин прежде
всего- певец Руси, и в его стихах, по-русски искренних и откровенных, мы
ощущаем биение беспокойного нежного сердца. В них "русский дух",в них
"Русью пахнет". Они впитали в себя великие традиции национальной поэзии,
традиции Пушкина, Некрасова, Блока. Даже в любовной лирике Есенина тема
любви сливается с темой Родины. Автор "Персидских мотивов" убеждается в
непрочности безмятежного счастья вдали от родно- го края. И главной
героиней цикла становится далёкая Россия:"Как бы ни был красив Шираз, он
не лучше рязанских раздолий". С радостью и горячим сочувствием встретил
Есенин Октябрьскую революцию. Вместе с Блоком, Маяковским он без колебаний
встал на её сторону. Произведения, написанные Есениным в то
время("Преображение","Инония", "Небесный барабанщик"), проникнуты
бунтарскими настроениями. Поэт захвачен бурей революции, её величием и
рвётся к новому, к будущему. В одном из произведений Есенин восклицал:"Мать
моя- родина, я большевик!" Но Есенин, как он сам писал, воспринял революцию
по-своему, "с крестьянским уклоном","больше стихийно, чем сознательно". Это
наложило особый отпечаток на творчество поэта и во многом предопределило
его дальнейший путь. Характерны были представления поэта о цели
революции, о будущем, о социализме. В поэме "Инония"он рисует будущее как
некое + идиллическое царство крестьянского благополучия, социализм кажется
ему блаженным "мужицким раем". Такие представления сказались и в других
произведениях Есенина того времени:
Вижу вас, злачные нивы,
С стадом буланых коней.
С дудкой пастушеской в ивах
Бродит апостол Андрей.
Но фантастическим видениям мужицкой Инонии, естественно, не суждено было
сбыться. Революцию возглавлял пролетариат, деревню вёл за собой
город."Ведь идёт совершенно не тот социализм, о котором я думал",-за- являет
Есенин в одном из писем того времени. Есенин начинает проклинать"железно-
го гостя", несущего гибель патриархальному деревенскому укладу, и
оплакивать старую, уходящую"деревянную Русь". Этим и объясняется
противоречивость поэзии Есенина, прошедшего сложный путь от певца
патриархальной, нищей, обездоленной России до певца России
социалистической, России ленинской. После поездки Есенина за границу и на
Кавказ в жизни и творчестве поэта происходит перелом и обозначается новый
период. Она заставляет его крепче и сильнее полюбить своё социалистическое
отечество и по-иному оценить всё, что в нём происходит."...Я ещё больше
влюбился в коммунистическое строительство",-писал Есенин по возвращении на
родину в очерке "Железный Миргород". Уже в цикле "Любовь хулигана",
написанном сразу же по приезде из-за границы, настроения потерянности и
безысходности сменяются надеждой на счастье, верой в любовь и
будущее. Прекрасное стихотворение"Заметался пожар голу- бой...", полное
самоосуждения, чистой и нежной любви, даёт ясное представление о новых
мотивах в лирике Есенина:
Заметался пожар голубой,
Позабылись родимые дали.
В первый раз я запел про любовь,
В первый раз отрекаюсь скандалить.
Был я весь-как запущенный сад,
Был на женщин и зелие падкий.
Разонравилось петь и плясать
И терять свою жизнь без оглядки.
Творчество Есенина-одна из ярких, глубоко волнующих страниц истории
советской ли- тературы. Отошла в прошлое эпоха Есенина, но его поэзия
продолжает жить, пробуждая чувство любви к родимому краю, ко всему
близкому и разному. Нас волнует искренность и одухотворённость поэта, для
кото- рого самым дорогим на всей планете была Русь.
""Истоки есенинского творчества, его тематика возникли из народной жизни,
жизни самой природы - деревенской жизни. А народ, как и природа, не терпит
мертвой формы.
И вера для него должна быть живая. Христианство не составляло исключения.
Без каких-либо атеистических мыслей мужики рязанской и вологодской губерний
называли Николая-Чудотворца Миколой-заступником, а святую Евдокию
Евдохой-мокрозадой (из-за дождей).
Тем самым у Есенина было в крови живое, природное начало русской деревни.
Его поэзия пронизана идеей объединения христианства и мифологии. Его стихи
оживляли казавшиеся мертвыми обряды, возвращая христианство к его истокам.
Возвращение христианства к породившим его истокам, то есть централизация
живой жизни (природы) с вековой культурой или оживление культуры,
возвращение ее к живым ийтокам, ее породившим, и есть основная есенинская
тема раннего периода.
Пахнет вербой и смолою. Синь то дремлет, то вздыхает, У лесного аналоя
Воробей псалтирь читает.
(Здесь христианство как бы живет в природе.)
Пляшет ветер по равнинам Рыжий ласковый осленок.
(Оживление сил природы - основная идея язычества [мифологии].)
Кто-то в солнечной сермяге На осленке рыжем едет.
Прядь волос нежней кудели, Но лицо его туманно. Никнут сосны, никнут ели И
кричат ему: "Осанна!"
Основная идея есенинского творчества - идея цельного мира. Мира,
построенного на всемирной гармонии и переплетении вековых устоев культуры
(христианства, языческой Руси, природы вообще).
Как раз из слияния этих двух колоссальных основ и рождается философия
есенинского творчества, т. е. идея храма всемирной гармонии. , . o '
Не ветры осыпают пущи, Не листопад златит холмы, С голубизны незримой кущи
o Струятся звездные псалмы.
Земля и небо у Есенина переплетены. Идея слитности в истоках и всемирной
гармонии - центральная есенинская тема.
Для поэта природа - храм. Храм живой, но неподвижный, неизменный,
неколебимый.
Единственной подвижной деталью этого храма является человек. Человек,
ничем не связанный ни с одним из миров, не отягощенный никаким
материальным и каноническим, устоявшимся (мертвым) грузом.
Еду на баркасе, Тычусь в берега...
Эта цитата ясно показывает движение человека (автора) в неподвижном мире:
человек как бы проплывает между двух основ ("тычусь в берега"), не связанный
ни с одной из них и в то же время тесно с ними соприкасающийся. Река здесь -
символ жизни.
Заунывным карком В тишину болот Черная глухарка К всенощной зовет.
Поскольку есенинская философия возвращает все основные духовные понятия
к истокам (к природе), постольку в его поэтике их олицетворяют образы самой
природы. В цитированном стихотворении, например, смерть во время плавания
по реке времени олицетворяет "черная глухарка", зовущая в небытие "тишину болот".
Человек у Есенина - странник. Он идет по жизни, переходя, из одного храма в
другой, из земного в небесный, соприкасаясь с обоими сразу.
oКого жалеть? Ведь каждый в мире странник...
Каждый! В том числе и сам поэт, который как бы рожден только для созерцания
и приятия мира в его цельности. Отсюда такое удивительное заявление
Есенина: "Я пришел на эту землю, чтоб скорей ее покинуть". Странник (а у
Есенина в этой роли выступают и Николай-Чудотворец, и сам Христос) в
есенинской поэзии - человек всегда страдающий либо готовящийся к страданию.
Он открыт к постижению этого истокового понятия.
И в революции Есенин видел прежде всего очищение новым, обновление, то
есть возвращение к истокам, отбрасывание всего того, что переродилось в
мертвую форму.
"Люди должны научиться читать забытые ими знаки", "мы верим, что чудесное
исцеление родит теперь в деревне еще более просветленное чувствование
новой жизни", "звездная книга для творческих записей теперь открыта снова"
("Ключи Марии").
Последние произведения поэта выражают, однако, крах есенинской философии.
Жизнь изменилась: пока "странник ходил", она перевернула устои и уничтожила
святыни есенинской веры. Не ос-,тавила она в прежнем состоянии и самого странника.
Хочет он того или нет, но жизнь распоряжается судьбой помимо воли поэта:
Смерть в потемках точит бритву. Вот уж плачет Магдалина. Помяни мою
молитву, Тот, кто ходит по долинам.
Закинутые на самое дно мир и философия в есенинской поэзии рушатся
(например, в "Москве кабацкой"), не находя в неподвижности почвы. В том и
состоит трагедия Есенина, что поэт со своей идеей "объединения в истоках
ради всемирной гармонии" оказался на гребне "эпохи раскола".
Поэма "Анна Снегина" написана в стихотворной форме, но ее особенностью
является слияние эпического и лирического жанров в единое нераздельное
целое. В поэме нет сквозного действия, нет последовательного рассказа о
событиях. Они даны отдельными эпизодами, автора интересуют его
собственные впечатления и переживания от столкновения с этими событиями.
Лирический герой поэмы выступает и как рассказчик, и как герой произведения,
и как участник событий предреволюционного и революционного времени. Поэма
начинается и заканчивается лирическим аккордом -- воспоминания автора о
ранней юности, о "девушке в белой накидке".
Развитие сюжета начинается в первой части поэмы: герой возвращается в
родные места после трехлетнего отсетствия. Свершилась февральская
революция, но война продолжается, земли крестьяне не получили. Назревыют
новые грозные события. Но герой хочет остаться в стороне от них, отдохнуть в
общении с природой, вспомнить юность. Но союытия сами врываются в его
жизнь. Он толко что пришел с войны, бросил винтовку и "решил лишь в стихах
воевать".
"Война мне всю душу изьела.
За чей-то чужой интерес
Стрелял я в мне близкое тело
И грудью на брата лез".
Февраль 1917 года всколыхнул деревню. Былая вражда между жителями села
Радово и деревни Криуши вспыхнуло с новой силой. Появился у Криушей свой
вожак -- Прон Оглобин. Приехавший из Питера бывший односелбчанин, герой
поэмы, встречен ими и с радостью, и "с любопытством". Он теперь "важная
шишка", столичный поэт, но все же "свойский, мужицкий, наш". От него ждут
ответа на самые жгучие вопросы: "Скажи, отойдут ли крестьянам без выкупа
пашни господ?" ... "За что же тогда на фронте мы губили себя и других?" Но и эти
вопросы и для самого поэта еще недостаточно ясны.
Другие впечатления волнуют этот романтический образ до боли знакомой и
родной природы и не менее романтический образ - воспоминание о "девушке в
белой накидке". Юношеская любовь была безответной, но воспоминания о ней -
легкие, радостные. Любовь, молодость, природа, родина - все это для поэта
слилось в единое целое. Это все в прошлом, а прошлое - прекрасно и поэтично.
От своего друга, старого мельника, герой узнает, что Анна, дочь соседней
помещицы Снегиной, помнит его. Герой поэмы не ищет с ней встречи. Все
изменилось, изменились они сами. Ему не хочется тревожить тот легкий
поэтический образ, который остался от ранних юношеских впечатлений.
Да, теперь Анна Снегина - важная дама, жена боевого офицера. Она сама
находит поэта и почти прямо говорит, что любит его. Но прошлый образ юной
девушки в белом ему милее, он не хочет поменять его на случайную любовную
интригу. В ней нет поэзии.
Жизнь еще теснее сближает поэта с местными крестьянами. Он идет с ними к
помещице Снегиной просить, что бы она отдала им землю без выкупа. Но в
доме Снегиных горе - пришло известие о том, что на фронте погиб муж Анны.
Конфликт между поэтом и Анной кончается разрывом. "Он умер... А вот вы
здесь",- упрекает она героя своего недолгого романа.
События октябрьских дней снова сталкивают рассказчика с Анной. Имущество
помещицы Снегиной конфисковано, мельник привез бывших хозяек к себе.
Последняя встреча не сблизила бывших влюбленных. Анна полна личными,
интимными переживаниями, а герой охвачен бурей гражданских событий. Она
просит извинить ее за невольные оскорбления, а он думает о переделе
помещичьих земель: " Скажите, вам больно, Анна, за ваш хуторской разор?" Так
жизнь переплела, перепутала личное и общественное, разъединила этих людей
навсегда. Герой умчался в Питер, Анна - в Лондон.
Последняя часть поэмы - это описание суровых времен гражданской войны. И
на этом фоне - два письма. Одно от мельника с сообщением о том, что в
Криушах расстрелян Оглоблин Прон. Другое - из Лондона, от Анны Снегиной. Его
вручил герою мельник во время очередного его приезда на родину.
Что же осталось от прежних впечатлений и переживаний? Все приходит, как
налетевшая буря. И для тоскующей на чужбине Анны теперь воспоминания о
прежней любви сливаются с воспоминаниями о Родине. Любовь, Родина,
природа - вот истинные ценности, способные согреть и возвысит душу человека.
Анализ одной из поэм С.Есенина.
Поэма "Анна Снегина"
написана в стихотворной форме, но ее особенностью является слияние эпического и
лирического жанров в единое нераздельное целое. В поэме нет сквозного действия,
нет последовательного рассказа о событиях. Они даны отдельными эпизодами,
автора интересуют его собственные впечатления и переживания от столкновения с
этими событиями. Лирический герой поэмы выступает и как рассказчик, и как герой
произведения, и как участник событий предреволюционного и революционного
времени. Поэма начинается и заканчивается
лирическим аккордом -- воспоминания
автора о ранней юности, о "девушке в белой накидке".
Развитие сюжета начинается в
первой части поэмы: герой возвращается в родные места после трехлетнего
отсутствия. Свершилась февральская революция, но война продолжается, земли
крестьяне не получили. Назревают новые грозные события. Но герой хочет остаться
в стороне от них, отдохнуть в общении с природой, вспомнить юность. Но события
сами врываются в его жизнь. Он только что пришел с войны, бросил винтовку и
"решил лишь в стихах воевать".
"Война мне всю душу изъела.
За чей-то чужой интерес
Стрелял я в мне близкое тело
И грудью на брата лез".
Февраль 1917 года всколыхнул
деревню. Былая вражда между жителями села Радово и деревни Криуши вспыхнуло с
новой силой. Появился у Криушей свой вожак -- Прон Оглобин. Приехавший из
Питера бывший односельчанин, герой поэмы, встречен ими и с радостью, и "с
любопытством". Он теперь "важная шишка", столичный поэт, но все
же "свойский, мужицкий, наш". От него ждут ответа на самые жгучие
вопросы: "Скажи, отойдут ли крестьянам без выкупа пашни господ?"
... "За что же тогда на фронте мы
губили себя и других?" Но и эти вопросы и для самого поэта еще недостаточно
ясны. Другие впечатления волнуют этот
романтический образ до боли знакомой и родной природы и не менее романтический
образ - воспоминание о "девушке в белой накидке". Юношеская любовь
была безответной, но воспоминания о ней - легкие, радостные. Любовь, молодость,
природа, родина - все это для поэта слилось в единое целое. Это все в прошлом,
а прошлое - прекрасно и поэтично. От своего
друга, старого мельника, герой узнает, что Анна, дочь соседней помещицы
Снегиной, помнит его. Герой поэмы не ищет с ней
встречи. Все изменилось,
изменились они сами. Ему не хочется тревожить тот легкий поэтический образ,
который остался от ранних юношеских впечатлений.
Да, теперь Анна Снегина - важная
дама, жена боевого офицера. Она сама находит поэта и почти прямо говорит, что
любит его. Но прошлый образ юной девушки в белом ему милее, он не хочет
поменять его на случайную любовную интригу. В ней нет поэзии.
Жизнь еще теснее сближает поэта
с местными крестьянами. Он идет с ними к помещице Снегиной просить, что бы она
отдала им землю без выкупа. Но в доме Снегиных горе - пришло известие о том,
что на фронте погиб муж Анны. Конфликт между поэтом и Анной кончается разрывом.
"Он умер... А вот вы здесь",- упрекает она героя своего недолгого романа.
События октябрьских дней снова
сталкивают рассказчика с Анной. Имущество помещицы Снегиной конфисковано,
мельник привез бывших хозяек к себе. Последняя встреча не сблизила бывших
влюбленных. Анна полна личными, интимными переживаниями, а герой охвачен бурей
гражданских событий. Она просит извинить ее за невольные оскорбления, а он
думает о переделе помещичьих земель: " Скажите, вам больно, Анна, за ваш
хуторской разор?" Так жизнь переплела, перепутала личное и общественное,
разъединила этих людей навсегда. Герой умчался в Питер, Анна - в Лондон.
Последняя часть поэмы - это описание суровых времен гражданской войны. И на этом фоне - два письма.
Одно от мельника с сообщением о том, что в Криушах расстрелян Оглоблин Прон. Другое -
из Лондона, от Анны Снегиной. Его вручил герою мельник во время очередного его приезда на родину.
Что же осталось от прежних
впечатлений и переживаний? Все приходит, как налетевшая буря. И для тоскующей
на чужбине Анны теперь воспоминания о прежней любви сливаются с воспоминаниями
о Родине. Любовь, Родина, природа - вот истинные ценности, способные согреть и
возвысит душу человека.
Стихотворение Сергея Есенина "Спит ковыль. Равнина дорогая…"
Сергей Александрович Есенин - великий русский поэт, чьи произведения
знакомы каждому с раннего детства. Его лирика отличается откровенностью,
эмоциональностью, напевностью, многие стихи его были переложены на музыку
известными композиторами. Литературный дебют Есенина состоялся в 1916
году с выходом сборника "Радуница". Несмотря на то, что Есенин неожиданно и
стремительно ворвался в литературу, он был принят. В его ранних
произведениях преобладает тема "малой родины", которая постепенно
эволюционирует в тему России. "Моя лирика жива одной большой любовью к
родине. Чувство родины - основное в моём творчестве, " - говорил Есенин. Этой
теме посвящены многие стихи: … Среди них и "Спит ковыль. Равнина
дорогая…" Оно было написано в июле 1925 года и опубликовано в газете
"Бакинский рабочий" за полгода до смерти поэта.
Композиционно это стихотворение состоит из шести строф, каждая из которых
четверостишие. Его можно логически разделить на две части: в первой поэт
описывает красоту окружающей природы и говорит о своей любви к родине, во
второй - о том, что он несмотря ни на какие перемены, произошедшие в
социальной жизни, никогда не изменит этому чувству. Главная тема
стихотворения - глубокая, выстраданная любовь поэта к родному краю. Есенин
не представляет своей жизни без бескрайних просторов полей, лугов и лесов. В
трудные минуты воспоминания о любимых уголках природы согревают душу и
придают силы поэту.
Читая это стихотворение, слышишь голос лирического героя, который пронизан
чувством грусти, сожаления. Повествование течёт спокойно и размеренно, он
словно сдерживает душевные муки. Перед моим внутренним взором
представилась картина: ночь, залитая лунным светом равнина, насыщенный
запах луговых трав. Стоит тишина, но если прислушаться, то можно услышать,
как лёгкий ветерок слегка колышет тонкие травинки и где-то вдалеке раздаётся
крик журавля. Есенин описывает дорогие ему уголки окружающей природы:
бескрайние просторы родных полей, лесов, лугов.
Стихотворение начинается двумя предложениями, которые вводят нас в мир
природы, окружающий лирического героя:
Спит ковыль. Равнина дорогая,
И свинцовой свежести полынь.
Слово "дорогая" стоит в сильной позиции, для чего Есенин использует
инверсию. Вводя нас в мир чувственного восприятия природы, автор
использует в качестве олицетворения глагол "спит". Это описание позволяет
нам ощутить настроение лирического героя. Наблюдая уголок родного края, у
него возникает чувство теплоты и любви к родине:
Никакая родина другая
Не вольёт мне в грудь мою теплынь.
Созерцая природу, лирический герой замечает малейшие изменения,
происходящие в окружающем: "спит ковыль", "свинцовой свежести полынь".
Следующая строфа состоит из двух предложений. Здесь перед нами предстаёт
картина философских размышлений лирического героя, которые в основном
передаются путём использования глаголов и деепричастий.
Знать, у всех у нас такая участь.
И, пожалуй, всякого спроси -
Радуясь, свирепствуя и мучась,
Хорошо живётся на Руси.
Лирический герой принимает жизнь такой, как она есть, во всех её проявлениях
и противоречиях.
Следующие строки являются связующим компонентом первых двух
четверостиший. В первой части окружающий мир, описанный в начале
стихотворения, наполняется деталями:
Свет луны, таинственный и длинный,
Плачут вербы, шепчут тополя.
Вторая часть, -
Но никто под окрик журавлиный
Не разлюбит отчие поля, -
продолжает философские размышления лирического героя на тему отношения к родине.
Чем дальше читаешь это стихотворение, тем больше оно нравится. В последних
строфах находит свое развитие философская проблема, поставленная в начале
произведения. Здесь повествуется о серьёзных переменах, произошедших в
социальной жизни и мировоззрении людей:
И теперь, когда вот новым светом
И моей коснулась жизнь судьбы…
Это подтверждается использованием однокоренных слов "новым светом",
"новью". Но эти перемены на истинные чувства лирического героя не повлияли:
Всё равно остался я поэтом
Золотой бревёнчатой избы.
Идеал Есенина - патриархальная, "Голубая" Русь, а не "железная", какой она
стала при советской власти. Лирический герой желает остаться в старом мире,
воспринимает все перемены как враждебные:
Вижу я, как сильного врага,
Как чужая юность брызжет новью
На мои поляны и луга.
Лирический герой видит окружающий мир как продолжение себя, и поэтому
появление новой жизни воспринимается им как вторжение в личный мир. Он не
принимает изменений, но и не выступает против них, а остаётся в своём
прежнем мире:
Но и всё же, новью той теснимый,
Я могу прочувственно пропеть:
Дайте мне на родине любимой,
Всё любя, спокойно умереть!
Есенин, возможно, предчувствуя свою гибель, пишет эти пророческие строчки.
Не случайно слова "пропеть" и "умереть" рифмуются в этой строфе. Поэт
мечтает оставить после себя достойную своей родины песню, чтобы живущие
после него ощутили притягательную силу родных мест. Отдав таким образом
дань родине, поэт считает свою миссию выполненной.
Стихотворение звучит очень выразительно и музыкально. Этому способствует
аллитерация звуков "в", "н", "с", "т" ("ковыль", "равнина", "луны", "таинственный",
"теснимый") и ассонанс гласных "о", "и" ("равнина", "полынь", "окрик",
"изголовью").
Есенин не понимал советскую власть, он воспринял "новый свет" как нечто
враждебное, он до конца своих дней остался поэтом золотой бревёнчатой избы,
его идеал - патриархальная Русь. Значение стихотворения в поэзии,
На мой взгляд, стихотворение "Спит ковыль. Равнина дорогая…" можно отнести
к лучшим произведениям Есенина. Оно привлекло меня своей искренней
большой любовью к окружающему миру, к родной природе.
Заключение (учебник). По этому стихотворению!!!!
«Мир тебе - деревянный дом!» (По лирике С.Есенина.)
Родился я с песнями в травном одеяле,
Зори меня вешние в радугу свивали.
С.Есенин
Когда я произношу слово “Есенин”, предо мной сразу кружатся осенние листья,
взмахивают весенней прической
березы, пахнет черемуха душистая, как будто сама фами-лия поэта создана для
выражения России с ее пейзажами и еще никем
не разгаданным на-родом.
Недаром говорят: то, что приобрел в детстве, приобрел на всю жизнь. В ранние
годы Есенину выпало счастье жить
среди коренных русских пахарей, испокон веков лелеющих черную “потом
пропахшую землю”, знающих цену каждому колоску в
поле, каждой тра-винке на лугу. От вечного труженика-крестьянина передалась
будущему поэту сыновья привязанность к
родной земле, ее озерам и рощам, рассветам и закатам:
Ах, поля мои, борозды милые,
Хороши в печали своей!
Я люблю эти хижины хилые
С поджиданьем седых матерей.
Припаду к лапоточкам берестяным,
С Есениным в русскую литературу пришел русский поэт от земли, художник с
широкой и нежной душой, готовый выплеснуть
эту душу в трепетные слова. Его природный поэтический дар обретал силу на
благодатной и надежной почве народного бытия.
В Есенине говорит непосредственное чувство крестьянина, природа и деревня
обогатили его язык дивными красками. Боже мой!
Он сказал о родной земле, о России так, как до него не говорил никто:
О Русь, малиновое поле,
И синь, упавшая в реку,-
Люблю до радости и боли
Твою озерную тоску.
Для Есенина нет ничего дороже Родины. То, что открыто Есенину, не может не
отозваться в человеческой душе, не может не
затронуть ее самые затаенные струны:
Гой ты Русь, моя родная,
Хаты - в ризах образа...
Не видать конца и края -
Только синь сосет глаза..
“Только синь сосет глаза...” Господи! Вот! Вот оно - чудо поэзии, соткана из
чего-то трудноуловимого,
неосязаемого, воздушного... А знаменитая строфа этого стихотворения: “Если
крикнет рать святая...” Ведь суть поэта тут
как на ладони: “Не надо рая, дайте родину мою”. Такие строки, на мой взгляд,
могут родиться только в душе истинного
художника, для которого Родина - это жизнь.
Сергей Есенин жил в переломную эпоху. На памяти его поколения - война,
революция, снова война - теперь уже гражданская.
“В годы революции, - писал поэт в автобио-графии - был всецело на стороне
Октября, - но принимал все по-своему, с
крестьянским уклоном”.
Вслушайтесь, какая кровоточащая боль и неуемная скорбь о невозвратной,
историче-ски обреченной на гибель старой
деревне, звучит в “Сорокоусте”. И вместе с тем какая об-жигающая душу
тревога за будущее России! Обновление села
представляется поэту вторжением враждебного “скверного”, “железного гостя”,
перед которым беззащитна природа, в образе
“красногривого жеребенка”:
Милый, милый, смешной дуралей,
Ну куда он, куда он гонится?
Неужель он не знает, что живых коней
Победила стальная конница?
Есенин верит в советскую Россию. До конца не понимая, он принимает ее. Ведь
она остается его Родиной. И какой бы не
была Россия, к ней обращены слова поэта: “ Но не любить тебя, не верить я
научится не могу”.
Из самого затаенного уголка его сердца вырывается слово, обращенное к той,
кто дала ему жизнь - к матери, которая ждет
его в той, деревянной Руси:
Ты жива еще, моя старушка?
Жив и я .Привет тебе, привет.
Пусть струится над твоей избушкой
Тот вечерний несказанный свет...
Мать в стихах Есенина -это не только до слез дорогой человек, это всегда
светлый образ душевного спокойствия, тихой
радости, родного дома.
С особой нежностью пишет Есенин о родном доме:
Эта улица мне знакома,
И знаком этот низенький дом.
Проводов голубая солома
Опрокинулась под окном.
..........................................
Но угасла та нежная дрема,
Все истлело в дыму голубом.
Мир тебе - полевая солома,
Мир тебе - деревянный дом!
А домом для Сергея Есенина всегда была Россия. Россия величественно
прекрасная и трогательно нежная, нищая и могучая.
На мой взгляд, до сих пор не написано стихов о родной земле, равных
есенинским. Мне очень хочется присоединиться к
словам Есенина - “Мир тебе - деревянный дом”! Мир тебе великая Россия!
«О Русь, взмахни крылами!..» (По лирике С.Есенина.)
Тема родины – одна из главных тем в творчестве Сергея Есенина. Этого поэта
принято связывать, прежде всего, с деревней,
с родной для него Рязанщиной. Но из рязанской деревни поэт уехал совсем
молодым, жил потом и в Москве и в Петербурге, и
за границей, возвращаясь ( в родную деревушку) только иногда. Расставания с
родной землей заставили поэта
почувствовать горечь разлуки. Россия – дом Сергея Есенина, его колыбель.
Начиная уже с ранних стихов , звучат признания в любви к России. Так , в
стихотворении « Гой ты , Русь, моя родная!»
, поэт кричит на всю страну:
Если крикнет рать святая:
« Кинь ты Русь, живи в раю! »
Я скажу: « Не надо рая,
Дайте Родину мою ».
Тогдашние его представления о родной земле еще очень детские. Родина для
Есенина- это его деревня, где он родился.
В этом же стихотворении поэт показывает мир деревни, олицетворяя его с
храмом, в котором вся гармония земли и неба,
человека и природы. Мир Руси для Есенина- это и мир убогих, бедных, бедных
крестьянских домов, край заброшенный, где
радость коротка,
А печаль бесконечна:
Грустная песня. Ты - русская боль.
Всё ему близко и понятно, ему известен каждый уголок Родины. Для поэта
родная деревня в России – это нечто единое.
Родина для него, особенно в раннем творчестве, - это прежде всего родной
край, родное село. Сам же Есенин говорил:
«Моя лирика жива одной большой любовью – любовью к Родине. Чувство
Родины – основное в моем творчестве».
Поэт чувствует себя частью родной природы и готов слиться с ней навсегда: «
Я хотел бы затеряться в зеленых твоих
стозвенных ». Но уже и тогда родина не представляется ему идеальным “
заоблачным раем ”.
Поэт любит реальную крестьянскую Русь. Всплывают образы « голубой»
патриархальной Руси, нежной, печальной, кроткой.
Особенно чувство грусти усиливается после 1914 года – начала войны.
Деревня начинает казаться Есенину его невестой:
Радуют тайные вести,
Светятся в душу мою.
Думаю я о невесте,
Только о ней лишь пою.
Октябрьскую революцию поэт встретил восторженно.
«Радуюсь песней я смерти твоей», - бросает он старому миру. Однако новый
мир поэт понял не сразу.
Есенин ждал от революции чего-то нового, светлого, чистого « рая ». Но
надежды не оправдались, и поэт переживает
духовный кризис. Непонятны ему изменения облика России, которые несла с
собой Советская власть:
Черт бы взял тебя, скверный гость!
Наша песня с тобой не сживется.
Жаль, что в детстве тебя не пришлось
Утопить, как ведро в колодце.
Понятно ему и вторжение этого «скверного, железного гостя». Он считает, что
человек преобразуя землю, обязательно губит
её красоту. Своеобразным выражением этого взгляда на новую жизнь стал
жеребенок, тщательно пытающейся обогнать паровоз:
Милый, милый, смешной дуралей,
Но куда он, куда он гонится?
Неужели он не знает, что живых коней
Победила стальная конница?
Есенин болезненно переживает отчуждение от родного края, ему трудно найти
общий язык с новым миром. Он называет себя
«последним поэтом деревни».
Чтобы уйти и не видеть перемен в стране, Есенин едет за границу. Но всей
своей душой он остается с родиной. Очень ярко
свои чувства поэт показывает в стихотворении «Русь советская»:
Вот так и страна!
Какого ж я рожна
Орал в стихах, что я с народом дружен?
Моя поэзия здесь больше не нужна,
Да и, пожалуй, сам я тоже здесь не нужен.
Поэт чувствовал, что в Советской России он был чужим. Но для нас Есенин
всегда останется поэтом, который воспевал и
восхищался ею:
Я буду воспевать
Всем существом в поэте
Шестую часть земли
С названьем кратким «Русь».
Есенин – это певец родной земли, ведь она неотъемлемая частичка
человеческой души. Есенину по-настоящему удалось это
прочувствовать и отразить в своих стихотворениях.
Наше поколение всегда будет благодарно ему за это.
Стихотворение С.Есенина «Запели тесаные дроги...» (Восприятие, истолкование, оценка.)
Сергей Есенин… Синь… Осень…
В самом звуке его имени уже звучит прохладная музыка спокойного российского
раздолья… И строчки его стихов наполнены
музыкой русской речи. В них порой слышится «дальний плач тальянки»,
подпевают «горластые гуси», «глухо баюкают хлюпь
камыши», «звенят колосья» и «вызванивают ивы», «тенькает синица», а «на
бору со звонами плачут глухари», смеётся «роща
зыками с переливом голосов», и под «карусельный пересвист» «плачет смехом
бубенец»…
У Есенина всегда так: на первый взгляд – радость, многозвучность, ликование,
смех, но в них таится грусть, чуть сквозит
печаль, где-то глубоко внутри прячется боль.
Запели тёсаные дроги,
Бегут равнины и кусты.
Опять часовни на дороге
И поминальные кресты.
«Запели тёсаные дроги», значит можно чуть передохнуть от тяжёлой
крестьянской работы, проехаться, взглянуть на Божий
мир; сидишь, свесив ноги, покусываешь травинку; покачиваются, поют «тёсаные
дроги», «бредёт мой конь, как тихая
судьба», вокруг тебя «бегут равнины и кусты», высоко-высоко в небе
заливается невидимый жаворонок, «солнца струганые
дранки загораживают синь», и тёплый ветерок с «запахом мёда и роз» ласкает
руки и лицо… Господи, хорошо-то как…
Но тут же напоминанием о краткости человеческой жизни и хрупкости счастья
встают за часовнями «поминальные кресты» на
погостах. Но ты-то ещё жив, хотя помнишь, что «пришёл на эту землю, чтоб
скорей её покинуть», потому что «каждый в мире
странник – пройдёт, зайдёт и вновь оставит дом».
Опять я тёплой грустью болен
От овсяного ветерка.
И на извёстку колоколен
Невольно крестится рука.
«Спаси, Господи, люди твоя»…
Теплая грусть… Тихие, сладкие слёзы… «На душе светло…» И всю твою
сущность переполняет «любовь к родному краю»,
которая «томила, мучила и жгла»:
О, Русь – малиновое поле
И синь, упавшая в реку, -
Люблю до радости и боли
Твою озёрную тоску.
Днём поле изумрудно-зелёное, и река переливается под ярким солнцем
ослепительным серебряным блеском - всё привычно и
понятно. А вот на заре… Поле вдруг становится малиновым… И вся синь неба,
отразившись в зеркале воды, падает в реку…
Это буйство и волшебство чистых и нежных красок длится недолго, но такие вот
минуты переворачивают всю душу, отравляя её
сказочной красотой, наполняя тишиной и взрывая восторгом!..
Синь… Есенин… Россия…
Россия никогда не жила легко. Боль и скорбь, глад и хлад, тоска и неволя,
сиротская доля, - всё это её понятия.
Холодной скорби не измерить,
Ты на туманном берегу.
Но не любить тебя, не верить –
Я научиться не могу.
И всей этой юдоли плача и печали именно в России – не меряно. И оттого
любишь и жалеешь её (и себя) ещё больше, ещё
глубже, ещё преданнее. И невозможно настоящему русскому человеку
отказаться от своей Родины, как бы тяжело она ни жила.
Да, «не любить тебя, не верить – я научиться не могу».
И не отдам я эти цепи,
И не расстанусь с долгим сном,
Когда звенят родные степи
Молитвословным ковылём.
Бог с ними, с цепями, приковавшими русскую душу к родной стороне; но даже
ковыль, трава степная, не просто бездумно
и бездарно шумит, но - звенит, и не абы как, а - молитвой! Чтобы не видеть, не
слышать, не верить, чтобы отринуть всё
это, нужно просто не иметь души. Чувствующей. Живой. Тоскующей. Русской.
Россия… Осень… Синь… Есенин… Слова одного порядка: патриотического,
духовного, душевного.
За минувший век страна неузнаваемо менялась много раз, реалии жизни стали
другими, нынешние образованные люди во
многом уже и по-другому смотрят на мир, но Есенин неизменно близок истинно
русскому человеку: поющему, читающему,
помнящему его строки, сотканные из света, добра и любви. Время над его
поэзией не властно. Есенин – вечный певец
России. Он - один из лучших, родной, понятный, любимый.
Есть на свете места,
где теплей и сытней,
где спокойнее, мягче и тише,
но России моей нет на свете милей.
Здесь – живёшь.
Здесь – Есенин.
Здесь – дышишь.
«Все встречаю, все приемлю...» (По лирике С.Есенина.)
Все встречаю, все приемлю,
Рад и счастлив душу вынуть.
Я пришел на эту землю,
Чтоб скорей ее покинуть
С.А.Есенин вошел в литературу как поэт. Отличительная черта его лирики -
связь поэзии с традициями русской классики.
Он поднимает в творчестве вечные проблемы: судьба родины, человека.
Есенин всегда выступает как философ, мыслитель. Он
рисует правдивые картины быта людей, изображает Отечество в переломные
исторические моменты. Размышляя о судьбах
человека, Родины, Есенин осознает, что они далеки от идеала. Контраст мечты
и действительности порождает печальные думы.
Именно они сопровождают тему Родины, прошедшую через все творчество
Есенина.
Характер восприятия Родины на протяжении жизни поэта менялся. Вначале
Отечество в есененском представлении - это \"край
родной\", где он рос, мужал; позднее понятие Родины расширилось до
масштабов Вселенной.
Поэт всей душой предан России:
Если крикнет рать святая:
\"Кинь ты Русь, живи в раю!\"
Я скажу: \"не надо рая,
Дайте родину мою\".
Боль, любовь и вера - определяющие мотивы стихотворения \" Запели тесаные
дороги\":
Холодной скорби не измерить,
Ты на туманном берегу.
Но не любить тебя, не верить -
Я научиться не могу.
Есенина волнует судьба патриархальной Руси, он называет себя \"последним
поэтом деревни\". Мысль о будущем неотступно
тревожит его. Есенин предчувствует роковые перемены:
…Уже смыла, стерла деготь
Воспрянувшая Русь.
Уж повела крылами
Ее немая крепь!
С иными именами
Встает иная степь.
С уходом патриархальной Руси поэт испытывает духовный кризис. В состоянии
опустошения он пишет:
Нет любви ни к деревни, ни к городу…
Брошу все…
Есенин признает умом необходимость преобразований, но сердцем чувствует
боль утраты.
Самозабвенность чувства к Родине проявляется в том, что поэт принимает
нововведения в жизнь общества, осознав
необходимость технического прогресса для блага страны:
Полевая Россия! Довольно
Волочиться Сохой по полям!
Нищету твою обидеть больно
И березам и тополям.
Я не знаю, что будет со мною…
Может, в новую жизнь не гожусь,
Но и все же хочу я стальною
Видеть бедную, нищую Русь.
Есенин воспевает новую \"стальную\" родину, приветствуя \"моторный лай\". Но
отношение к деревне, к родным просторам
осталось прежним. Любовь, восхищение, поклонение - все это Есенин пронес
через свою жизнь:
И теперь, когда вот новым светом
И моей коснулась жизнь судьбы,
Все равно я остался поэтом
Золотой бревенчатой избы.
Чувство любви к Родине - движущая сила поэзии Есенина. Им проникнуты
философские стихотворения, и поэтические картины
природы, и раздумья о судьбах деревни.
\"Думы печальные\" сопровождают все творчество поэта. Ими отмечены все
этапы творческого пути: кризиса, подъема.. .
Поэзия Есенина - поэтический монолог \"о времени и о себе\".
Этот проникновенный лирик - противоречивая личность. Он нес печать
раздвоения. В Есенине есть как положительные, так и
отрицательные начала. Двойственность личности ощущал и сам поэт:
С каждым днем я становлюсь глухим,
И себе, и жизнь кому велела.
Где-то в поле чистом, у межи,
Оторвал я тень свою от тела.
К этому явлению поэт относился с философской точки зрения:
Жить нужно легче, жить нужно проще,
Все принимая, что есть на свете.
Любовь к окружающему у Есенина начинается с \"принятием\" себя. Именно это
формирует отношение к жизни. Есенин до конца
остался верен своему кредо: \"Все встречаю, все приемлю\". Он принимал
жизнь и себя во всей сложности.
В лирике Есенина отражены все противоречия: жажда жизни и уныние, вера и
разочарование, воодушевление и отчаяние.
В стихотворении \"Моя жизнь\" Есенин размышляет о своей жизни:
Будто жизнь на страдания моя обречена;
Горе вместе с тоской заградили мне путь…
Будто с радостью жизнь навсегда разлучена,
От тоски и от ран истомилася грудь.
Будто в жизни мне выпал страданья удел,
Незавидная мне в жизни выпала доля.
Есенин убежден, что жизнь - обман:
Даль туманная радость и счастье сулит,
А дойду - только слышатся вздохи да слезы,
Вдруг наступит гроза, сильней гром загремит
И разрушит волшебные, сладкие грезы.
В этом стихотворении звучит мотив обреченности, фатализма. Но Есенин не
становится рабом судьбы. Он жаждет полноты
бытия, исполнен решимости изменить свою жизнь. Есенин, чувствуя себя
зависимым от судьбы, от предопределения, борется с
этим, сам пытается творить жизненный путь. В нем пробуждаются желания
мыслить, чувствовать. В связи с этим
пессимистические настроения сменяются оптимистическими:
О, верю, верю, счастье есть!
Еще и солнце не погасло.
Заря молитвенником красным
Пророчит благостную весть.
О, верю, верю, счастье есть.
Есенин и далее развивает мысль о том, что жизнь - обман. Он использует этот
мотив в названии стихотворения \"Жизнь -
обман с чарующей тоской\". Однако такое восприятие бытия не вызывает в
Есенине презрения к жизни, более того он
испытывает чувство благодарности:
Но и все ж, теснимый и гонимый,
Я, смотря с улыбкой на зарю,
На земле, мне близкой и любимой,
Эту жизнь за все благодарю.
В поэзии Есенина запечатлены два лика жизни: лживая и чистая. Сам поэт
стремится к вольной, пытается зачеркнуть свое
прошлое, которое, по его мнению, препятствует светлой жизни.
Поиски гармонии трагичны. Однако, поэт надеется и верит:
Ветры, ветры, о снежные ветры,
Заметите мою прошлую жизнь.
Я хочу быть отроком светлым
Иль цветком с луговой межи.
В стихотворении \"Мне грустно на тебя смотреть\" Есенин размышляет о
неизбежности человеческой смерти, о мелочности,
суетности существования, о неумолимом движении времени:
Смешная жизнь, смешной разлад.
Так было, и так будет после.
Как кладбище усеян сад
В берез обглоданные кости.
Вот такие отцвели и мы
И отшумели, как гости сада…
Стихотворение \"Звуки печали\" - это риторическое обращение:
Звуки печали, скорбные звуки,
Долго ль меня вам томить?
Скоро ли кончатся тяжкие муки,
Скоро ль спокойно мне жить?
Поэт жаждет спокойной жизни, гармонии с самим собой, но прошлое его тяготит,
\"думы смутного рая\" не дают \"отрады покоя\".
В стихотворении \"Слезы\" Есенин пишет:
Что же дальше? Опять эти муки?
Нет, довольно… Пора отдохнуть
И забыть эти грустные звуки,
Уж и так истомилася грудь.
Слезы, печаль вызваны трагическим мироощущением поэта. Есенин приходит к выводу:
Эх… лишь, видно, в холодной могиле
Я забыться могу и заснуть.
Поэт уже ничего не хочет от жизни, ни о чем не жалеет. Он жаждет покоя, также
как и лермонтовский герой.
Таким образом, в творчестве Есенина возникает традиционный для русской
литературы мотив ухода:
День ушел, убавилась черта,
Я опять подвинулся к уходу.
Для поэта характерно осознание того, что человек на этой земле \"лишь только
прохожий\", что каждому предначертан
переход из этого мира в другой, небытие. Только там человек может обрести
счастье, передать забвению груз прошлого:
Мы теперь уходим понемногу
В ту страну, где тишь и благодать.
Может быть, и скоро мне в дорогу
Бренные пожитки собирать.
В стихотворении \"Где ты, где ты, отчий дом\" Есенин пишет: \"Время - мельница
с крылом\". Мельница - символ цикличного
движения. Связь между временем и мельницей очевидна. Цикличность
движения свидетельствует о необратимости,
быстротечности. Время не регулируется никакими законами, оно независимо от
воли людей. Человек и время взаимосвязаны,
хотя существуют вне друг друга. Время управляет человеком, отсчитывая
минуты отпущенной ему жизни, приближая срок ухода
с бренной земли. По истечении определенного срока люди осознают, что
молодость утрачена безвозвратно, жизнь проходит.
Осознавал это и Есенин:
…Все пройдет, как белых яблонь дым.
Увяданья золотом охваченный,
Я не буду больше молодым…
В финале звучит мысль о преемственности поколений: одно приходит на смену
другому, повторяет его развитие, но оно
изначально обречено на гибель, тленность:
Все мы, все мы в этом мире тленны,
Тихо льется с кленов листьев медь…
Будь же ты вовек благословенно,
Что пришло процвесть и умереть.
В стихотворении \" я усталым таким еще не был\" Есенин приходит к выводу, что
поиски гармонии тщетны:
Я устал себя мучить бесцельно,
И с улыбкою странной лица
Полюбил я носить в легком теле
Тихий свет и покой мертвеца.
В состоянии умиротворения Есенин пишет:
…Я постиг
Всю жизнь, пройдя с улыбкой мимо,
Я говорю на каждый миг,
Что все на свете повторимо.
Поэт убежден, что ему открылся смысл земного существования, что он познал,
из чего складывается судьба отдельного
человека. Есенин понял, что поиски истины, гармонии бесконечны, безграничны.
В ранних стихотворениях Сергей Есенин - поэт чувств, а в более поздних -
философ, мыслитель.
Но независимо от этапов творческого пути, думы его направлены на
осмысление бытия. Следует отметить, что все его
размышления печальны.
Это вызвано тем, что Есенина всегда мучил вопрос: \"Куда же нас несет рок
событий?\"
В стихах мыслей и чувств рождались лирические откровения - раздумья о
судьбе родины, деревни, Человека, как части
Вселенной.
Поэзия Есенина несет прекрасные добрые начала. А. Толстой сказал: \"Его
поэзия есть как бы разбрасывание обеими
пригоршнями сокровищ его души\".
Стихотворение С.Есенина «Несказанное, синее, нежное...» (Восприятие, истолкование, опенка.)
С.Есенин оставил нам чудесное поэтическое наследие. Его талант раскрылся
ярко и самобойно в лирике. Лирическая
поэзия С.Е. удивительно богата и многогранна по своему душевному
выражению, искренности и человечности, лаконичности и
живописности. На лирике Есенина последних лет лежит печать времени. Она
проникнута и тревожной озабоченностью
поэта-современника о судьбах страны в бурное революционное время: и
предчувствием неизбежности конца патриархальной
России, и постепенным осознанием важности «индустриальной мощи» для
будущего его родины и пафосом любви ко всему живому на земле.
Лирический герой поэта – современник эпохи грандиозной ломки человеческих
отношений; мир его дум, чувств, страстей
сложен и противоречив; характер драматичен.
Есенин обладал даром глубокого поэтического самораскрытия.Стихи последних
лет жизни поэта основаны на мотиве
возвращения. Это и реальное биографическое возвращение в родную деревню
после восьми лет отсутствия, поиски утраченной
гармонии души на основе нового идеала. Что изменилось? Какие открытия
делает для себя поэт?
«Несказанное, тихое, нежное…
Тих мой край после бурь, после гроз…»
В стихотворении нас покоряет и захватывает в «песенный плен» удивительная
гармония чувства и слова, мысли и образа,
единство внешнего рисунка стиха с внутренней эмоциональностью,
душевностью. Облик России с ее полями, деревьями, синевой
неба над равниной, облаками действует чародейно:
А теперь вот в лесной обители
Даже слышно,как падает лист
Природа у Есенина многоцветна, многокрасочна. Она играет и переливает
всеми цветами радуги. Цветовая гамма
способствует передаче тончайших настроений, придает романтическую
одухотворенность, свежесть образам поэта.
Любимые цвета Есенина – синий и голубой. Эти цветовые тона усиливают
ощущение необъятности просторов России.
Эпитеты, сравнения, метафоры в стихотворении существуют не ради красоты
формы, а для того, чтобы точнее
выразить чувства поэта.
Тих мой край после бурь, после гроз.
И душа моя – поле безбрежное…
Душа поэта действительно была «поле безбрежное». Его стихотворение – это
не слова, а поэзия бесстрашной
искренности. Мне кажется, что внутренняя драма Есенина последних лет так
неотвратимо определена противоречием
между поэзией души и прозой жизни.
Стихотворение «Несказанное, синее, нежное…» начинается с тишайшего,
нежнейшего речитатива, а
заканчивается плясовым мотивом:
Но ведь дуб молодой, не разжелудясь
Так же гнется, как в поле трава.
Формулировка « дуб не разжелудясь так же гнется, как в поле трава» написана
поэтом в рамках пословицы, в
этом раю житейской, здравого смысла. Пословица осуждает:
Эх ты молодость, буйная молодость,
Золотая сорвиголова!
Есенин не поэтизирует кабак, пьяный угар. В его поэзии образ - символическое
воплощение гибели человеческой
личности. Он противопоставлен нежности, гармонии.
Пронзительную проникновенность стихотворению С.Есенина придало и то, что
ему приходилось отрекаться от привычного
уклада деревенской жизни. Эту любовь приходилось отрывать от сердца с болью:
Колокольчик ли? Дальнее эхо ли?
Все спокойно впивает грудь.
Сто, душа, мы с тобой проехали
Через бурный положенный путь.
От предельного перенапряжения эпохи приходит ранняя, как в стихах у
Лермонтова, усталость, и тогда остается только
вздохнуть: «несказанное, синее, нежное…»-и некогда оглянуться в прошлое,
потому что оттуда поэт как бы вынесен на
бешенной тройке:
Я утих. Годы сделали дело.
Но того , что прошло, не кляну.
Словно тройка коней огалделая
Прокатилась во всю страну.
Есенин, оглядываясь назад, с горечью думал о том, что не было в его жизни
полной гармонии, творческой отдачи, что
многое попусту растрачено в молодости. Отсюда и горькое признание:
Понимаю, что было и не было.
Только жаль, на тридцатом году,
Слишком мало я в юности требовал,
Забываясь в кабацком чаду.
Эти строки обусловлены мыслями об ушедшей молодости и нереализованных
возможностях. С.Есенин по началу радостно
принимает революцию, потому что видит в ней праздник обновления России. Но
проходит немного времени и отношение поэта к
новому меняется. В расколе страны он уже не находит воплощения своих
ожиданий. Тогда и рождаются строки:
Напылили кругом. Накопытили.
И пропали под дьявольский свист.
А теперь вот, в лесной обители
Даже слышно, как падает лист.
Его Родина теряет свой облик, Россия изменилась, стала чужой:
Разберемся во всем, что видели,
Что случилось, что сталось в стране.
И простим, где нас горько обидели.
По чужой и по нашей вине.
Но не мыслит поэт своей жизни без России, и вскоре жизнь Есенина трагически
обрывается. Но жизнь поэта,
олицетворяющего все лучшее и прекрасное в народе, открытого, честного,
мудрого, великого русского поэта С.Есенина-
продолжается и будет продолжаться, пока существует сам русский народ.
«О Русь, взмахни крылами!..» (По лирике С.Есенина.)
Моя лирика жива одной большой
любовью – любовью к Родине.
С.А. Есенин.
Знаменитый Качалов среди необходимых артисту вещей возил в чемоданчике
томик стихов русского поэта. Великий артист
каждый вечер брал в руки тоненькую книжечку Есенина. Отрадное чувство
разливалось у него в груди, потому что «сладко
пахло Родиной». Признание актера – лучшее свидетельство русского духа в творчестве поэта.
Откуда у Сергея Есенина уникальная способность ощущать связь с родной
землей, чувствовать себя ее частичкой, ее
продолжением? Такое дано не каждому.
Все лучшие стихи С.А. Есенина о Родине связаны с отчим краем, красотой
природы, потому что, обладая даром «откровенной
поэзии», волнующей сердца, на родной земле черпал поэт силы для творческого
вдохновения, из глубины народной жизни
поднялся он к вершинам литературы.
Читая задушевные строки, я прохожу по неоглядным «малиновым полям», вижу
«седые вербы у плетня», чувствую – «пахнет
яблоком и медом»; и вот уже «осенний холод ласково и кротко крадется мглой к овсяному двору.
Русь – это прежде всего золотые поля, зеленые леса, так мог бы сказать
художник слова. Но природа у него неразрывно
связана с российскими глубинами, с деревней, только сельский житель способен
так ее одухотворить:
Вяжут кружево над лесом
В желтой пене облака.
В тихой дреме под навесом
Слышу шепот сосняка.
… Духовитые дубравы
Кличут ветками к реке.
Удивительные образы создают певца природы особый мир живой и думающий
природы, мир, который он гостеприимно распахнул для читателей.
Автора называют «звонким соловьем России». Вслушиваюсь в чудесные
строки есенинской поэзии и думаю, что чувственность
стихов останется со мной навсегда:
Свет луны, таинственный и длинный,
Плачут вербы, чахнут тополя.
Но никто под окрик журавлиный
Не разлюбит отчие поля.
Душу трогает печаль, сердец чувствую горькую судьбу русской деревни, и за поэтом повторяю:
Край ты мой заброшенный,
Край ты мой, пустырь,
Сенокос некошеный,
Лес да монастырь.
Близким становится далекое, ощутимой - сопричастность с судьбой страны.
Стихотворец жил в тяжелое, смутное время.
Большой корабль, Россию, безжалостно швыряло в бушующем революционном
море. Певец необъятной земли русской остался верен
родине и народу. Как клятва звучат его строки:
Если кликнет рать святая:
«Кинь ты Русь, живи в Раю!»
Я скажу: «Не надо рая,
Дайте родину мою!»
«Чувство родины – основное в моем творчестве», - писал Есенин. Страдания,
радости и надежд – все вылилось у него в
скорбные и гневные, грустные и радостные, задушевные строфы о «стране
березового ситца».
Вспоминаю одно из ранних произведений Сергея Александровича «Русь».
Суров и печален рассказ о родной земле в годы
войны. Авторы поэтических строк хочется верить, что беда обойдет отчий край
стороной. А черные тучи уже застилают горизонт:
Повестили под окнами сотские
Ополченцам идти на войну
Загыкали бабы слободские,
Плач прорезал кругом тишину.
Разве можно не волноваться, если становишься свидетелем непоправимого
человеческого горя? Всей душой, всем сердцем
творец прекрасно с народом и в короткие радостные моменты, и в долгие годы тревог.
Пускай меня сегодня не поют –
Я пел тогда, когда был край мой болен.
Когда свершилась революция, поэт был всецело на стороне Октября. В это
время главная боль Есенина о судьбе родного края.
… в сплошном дыму,
В развороченном бурей быте
С того и мучаюсь,
Что не пойму,
Куда несет нас рок событий…
Преодолевая голод, холод, разруху, разгромив белогвардейщину и
интервенцию, Россия выстояла и победила. Правда
революция становится правдой поэта, и он пишет:
Но Россия … вот это глыба…
Лишь бы только советская власть!
Однако С.А. Есенин принял революцию по-своему, с «крестьянским уклоном». В
стихах зазвучали ноты скорби и верности
деревенским просторам, годам своей молодости:
И теперь, когдавот новым светом
И моей коснулась жизнь судьбы,
Все равно остался я поэтом
Золотой бревенчатой избы.
На глазах поэта умерла старая патриархальная Русь. Что ждет Россию в
будущем? Сумеет ли она сохранить нежную красоту
природы, любовь к земле, ко всему живому?
Символически представил великий сын русской деревни Сергей Александрович
непримиримое столкновение старого с новым.
Милый, милый смешной дуралей,
Ну куда он, куда он гонится?
Неужель он не знает, что живых коней
Победила стольная конница?
Ранящая сердце картина. Тщетно пытается обогнать железное пыхтящее
чудовище маленькое живое чудо, тонконогий жеребенок.
Драматичен разлад в сознании мастера поэтического слова. Разумом
чувствует, что преобразование необходимы, а сердце
плачет по малиновому полю и сини, упавшей в реку. Вот почему творчество С.
Есенина – лирический реквием по старой Руси.
Полевая Россия! Довольно
Волочится сохой по полям!
Нищету свою видеть больно
И березам и тополям.
… Но и все же хочу я стольною
Видеть бедную, нищую Русь.
Создатель поэтических строк сожалеет о том, что его собственный вклад в
новую жизнь не так велик, как он хотел бы.
Какое мужество надо было иметь, чтобы заявить: «Ведь я мог дать не то, что
дал». Сколько сожаления в этом признании.
Но есть слова, за которые ему благодарен каждый россиянин:
Но и тогда,
Когда во всей планете
Пройдет вражда племен
Исчезнет ложь и грусть, -
Я буду воспевать
Всем существом в поэте
Шестую часть земли
С названием кратким «Русь».
Отошла в прошлое эпоха великого русского Поэта, но не смолкнет в наших
сердцах нежная музыка стихов про землю, в
которую был он влюблен:
Люби твой день и ночи темноту,
Тебе, о родина, сложил я песню ту.
Мне приятно осознавать, что автор чудесных творений не «отрекся от Родины,
когда «избы забоченились», «крыши
запенились», «закачались лампадки небес», что с землей дорогой сердцу не расстался.
Я бесконечно благодарна Сергею Александровичу, что он сделал для русского
народа, для нас. Благодарна тому, что он
пропел великую песнь любви Русской земли, на которой живу и я.
О Сергее Есенине я слышал еще в детстве, но знал о нем очень мало. Только
то, что он поэт, и его стихи достаточно хорошие. А теперь, изучая его жизнь и
творчество, я познакомился с ним поближе и узнал, что это великий русский поэт.
К тому же простой "деревенский человек, мечтатель, мягкий парень".
И стихотворения чем-то похожи на него. Они такие же простые, искренние, легко
понимаемые. Все те чувства, которые с таким умением вложил поэт в свои
произведения, без всяких трудностей, даже молниеносно, воспринимаются
читателями. От стихов Есенина веет духом народной жизни, а причиной
послужило и то, что с раннего детства поэт был близок к миру народной поэзии.
А сколько произведений положено на музыку. Его песни по нраву всем людям.
Они такие лиричные, задушевные.
Посмотрим теперь глубже. Чем все-таки привлекает меня поэзия Есенина?
Можно коротко сказать, что абсолютно всем. А для большей убедительности без
конца и края можно говорить о хорошем в произведениях поэта, но всего не
перескажешь. Так много хорошего в лирике Есенина. Его поэзию люблю за ее
простоту, доступность, лиризм, мелодичность, народность. За те искренние
чувства, которые вложил Есенин в свои произведения. За его огромную и
неизмеримую любовь к Родине с ее березовыми рощами, небесной синью,
раздольной крестьянской песней, озерными гладями.
Мне нравится его " родной край с его обширными полями, ярким ласковым
солнцем, душистым сеном, росой на рассвете, пением птиц". Есенин очень
много стихотворений написал о природе, об осени, о березах, которые стоят,
словно "большие свечи", о белоснежных черемухах, о нагнувшихся вербах, о
колючих мрачных елях. Особенно замечательны стихи об осени. Мое любимое
стихотворение:
Отговорила роща золотая
Березовым, веселым языком,
И журавли, печально улетая,
Уж не жалеют больше ни о ком.
Эта любовь к родной земле, к родному краю особенно дорога мне в поэзии
Есенина. Она красной нитью протянулась через всю жизнь и творчество поэта.
Она продолжается и в нас. Куда бы мы ни уехали, нас всегда тянет в родные,
милые с детства места.
Удивительно, что первое слово стихотворения - глагол совершенного вида,
обозначающий законченное, завершенное действие.
В первой строфе дан не конкретный, тщательно выписанный, а как бы
обобщенный пейзаж русской осени: облетевшая роща, журавли... Это лишь
набросок, эскиз, детали которого нет надобности прорисовывать, так как
главное не в них, а в настрое души лирического героя, о чем свидетельствуют
эпитеты: "роща золотая", "березовым, веселым языком". "Печально пролетая" -
так может сказать только человек.
Вторая строфа - пример афористически емкого словесного выражения
жизненного пути человека:
Кого жалеть? Ведь каждый в мире странник -
Пройдет, зайдет и вновь оставит дом.
О всех ушедших грезит конопляник
С широким месяцем над голубым прудом.
Постоянные образы Есенина: странник, покинутый дом, голубой пруд и даже
конопляник, как деталь среднерусского пейзажа, - на этот раз спутники не только
лирического героя, но и каждого человека. Обращает на себя внимание
необычный эпитет "широкий месяц".
В третьей строфе внутри этого обобщенного пейзажа, где-то вдалеке, на
горизонте, появляется одинокая фигура лирического героя - "вечно
странствующего странника":
Стою один среди равнины голой,
А журавлей относит ветер в даль,
Я полон дум о юности веселой,
Но ничего в прошедшем мне не жаль.
"Золотая" юность героя, подобно роще, "отговорила веселым языком".
Не жаль мне лет, растраченных напрасно,
Не жаль души сиреневую цветь.
Четвертая строфа - кульминация в развитии лирического сюжета. Чувство
беспредельной ("один среди равнины голой") тоски и одиночества решается
образом необычайной поэтической силы:
В саду горит костер рябины красной,
Но никого не может он согреть.
"Но никого не может он согреть..." Но вдруг в пятой строфе резко меняется
эмоциональная тональность стихотворения, и отрицания ("не обгорят", "не
пропадет") на этот раз звучат уже в качестве утверждения:
Не обгорят рябиновые кисти,
От желтизны не пропадет трава,
Как дерево роняет тихо листья,
Так я роняю грустные слова.
Откуда же у поэта уверенность в том, что все не напрасно? "Роща золотая" - это
сам поэт и его поэзия. (Потому и "не обгорят рябиновые кисти" и "не пропадет
трава".) Для Есенина поэзия- это прекрасный сад (роща), где слова - листья,
образы - яблоки, стряхиваемые с души, когда нальются соком.
В последней строфе внутреннее, лирическое движение сюжета стихотворения
завершается: героем уже владеет не чувство тоски и одиночества (3 и 4
строфы), а просветленная грусть. Есенин о своем "возрасте осени" скажет:
"Прозрачно я смотрю вокруг". Для него человек, поэзия и природа- одно целое.
И поэт отождествляет себя с природой:
И если время, ветром разметая,
Сгребет их все в один ненужный ком...
Скажите так... что роща золотая
Отговорила милым языком.
С жизнью поэт прощается "негромко, вполголоса по-пушкински светло.
Скажите так... что роща золотая
Отговорила милым языком.
Какое множество разных чувств помещено в душе Сергея Есенина. К счастью,
нет на земле такого человека, который бы не любил его. Какую замечательную
песню поет о нем известная советская певица Галина Ненашева.
Колышет березоньки ветер весенний,
Веселой капели доносится звон,
Как будто читает поэму Есенин
Про землю, в которую был он влюблен.
Стихотворение Сергея Есенина "Письмо матери"
(мысли и чувства автора)
Тут мастерство как будто данное:
никаких лишних слов нет ,а просто
есть те, которые есть, точные, друг
друга определяющие.
3. Н. Гиппиус "Земля и камень"
Далеко не каждый человек, читающий стихотворение, думает о том, какова его
композиция или размер. Зачем? Прекрасно можно воспринимать поэзию, не
имея специальных знаний, не выясняя особенностей композиционного
построения и ритмического рисунка. Долгое время я считал, что стихотворение
не схема, не чертеж, который можно детально разбить на составляющие части,
а единый плод раздумий и чувств поэта. И лишь со временем, от урока к уроку,
постигая неприятное слово "анализ", я понял, насколько эта работа помогает
мне разобраться в смысле стихотворения, в глубине чувств автора.
Проникновение в мастерскую поэта всегда начинается для меня с того, что я
вспоминаю его жизненный путь, те годы, в которые он создавал свое произведение.
Так стихотворение С. Есенина "Письмо матери" было написано поэтом в 1924
году, то есть в конце его жизни. Последний период творчества автора является
вершиной его поэзии. Это поэзия примирения и подведения итогов. Многие
произведения, написанные в этот период, явились грустной констатацией того,
что старое ушло безвозвратно, а новое непонятно и совсем не похоже на то, о
чем мечталось в романтические дни Октября 1917 года:
Я человек не новый!
Что скрывать?
Остался в прошлом я одной ногою,
Стремясь догнать стальную рать,
Скольжу и падаю другою.
Именно в эти годы С. Есенин пишет знаменитое "Письмо матери", которое
воспринимается не только как обращение к конкретному адресату, но - шире -
как прощание с матерью-родиной:
Ты одна мне помощь и отрада,
Ты одна мне несказанный свет.
Читая есенинские произведения, видишь: поэт рос вместе со временем.
Углубление миропонимания вело к утверждению в его стихах пушкинской
простоты, классической ясности художественных средств. Все больше влияние
пушкинских произведений чувствуется у С. Есенина в лирике последних лет.
В тяжелые минуты горестных раздумий сердце поэта тянулось к родительскому
очагу, к родительскому дому. И, словно возрождая пушкинскую традицию
поэтических посланий, С. Есенин обращается с письмом-стихотворением к
матери, В русской поэзии не раз звучало задушевное слово о матери, но
есенинские произведения, пожалуй, можно назвать самыми трогательными
признаниями в любви к "милой, родной старушке". Его строки годны такой
пронзительной сердечности, что они вроде бы и не воспринимаются как стихи,
искусство, а как сама собою изливающаяся неизбывная нежность:
Ты жива еще, моя старушка?
Жив и я. Привет тебе, привет!
Пусть струится над твоей избушкой
Тот вечерний несказанный свет.
На память приходят опять пушкинская лирика и его задушевное поэтическое
произведение "Няне". Оно так же доброжелательно, проникнуто сыновним
чувством вины за долгое молчание, признанием того, как много поэт причинил
беспокойства родному человеку:
Подруга дней моих суровых,
Голубка дряхлая моя!
Одна в глуши лесов сосновых
Давно, давно ты ждешь меня.
Обратимся к стихотворению С. Есенина "Письмо матери". Разве это не сама
музыка чувства? Поэт словно обнял "старушку" своей душой. Он обращается к
ней любя, используя нежные, добрые слова. Его поэтический язык близок к
разговорному, даже, скорее, к народному ("старушка", "избушка", "старомодный
ветхий шушун", "шибко"). Эти слова придают фольклорную окраску образу
матери. Она представляется милой, доброй, сердечной старушкой из
романтической сказки. Даже сам С. Есенин не раз указывал на фольклорные
источники своей поэзии. И прежде всего на мелодичность, музыкальность. Не
случайно, что до сих пор С. Есенин - поэт, на стихи которого поют песни.
Вот какие слова сказал Н. В, Гоголь о музыкальности русского стиха: "Не знаю, в
какой другой литературе показали стихотворцы такое бесконечное
разнообразие оттенков звука. У каждого свой стих и свой звон". Этот особенный
"звон" и ощущается в поэтическом произведении "Письмо матери". Он придает
стихотворению взволнованность.
Лексика, используемые поэтом выражения воссоздают картину ветхой
"избушки", в которой мать ждет возвращения сына, передают внутреннее
состояние и чувства женщины-матери.
Первая строфа начинается с риторического вопроса: "Ты жива еще, моя
старушка?" В контексте стихотворения приведенная строчка обретает особый
смысл: задавая вопрос, поэт не предполагает услышать ответ на него, он
(вопрос) усиливает эмоциональность высказывания. В первой строчке С.
Есенин восхищается стойкостью, терпением и нежной любовью своей матери.
Во второй, используя восклицание, он как будто пытается уверить еще раз свою
"старушку" в том, что у него все нормально, что он "не такой уж горький...
пропойца, чтоб... умереть", не увидев родную мать. Заканчивается строфа
уступительным предложением:
Пусть струится над твоей избушкой
Тот вечерний несказанный свет.
Это - доброе пожелание любимому человеку с использованием великолепных
эпитетов ("вечерний несказанный свет") и эмоционально окрашенного слова "струится".
Во второй и третьей строфе чувствуются переживания С. Есенина о матери.
Поэт осознает, что она знает о его погубленной жизни, о "кабацких драках", о
запоях. Ее тоска столь велика, предчувствия столь нерадостны, что они мучают
ее, и она "часто ходит на дорогу". Образ дороги не раз появляется в
стихотворении. Она символизирует жизненный путь поэта, на котором все время
появляется мать, желающая добра и счастья сыну. Но поэт, осознавая
безвыходность своего положения, просит ее не волноваться, не тревожиться:
Не ходи так часто на дорогу
В старомодном ветхом шушуне.
В третьей строфе появляется любимый есенинский эпитет "синий". Это цвет
пасмурного неба, родниковой воды, расписных деревенских ставен, лесных
цветов. Без этого цвета у С. Есенина нет почти ни одного стихотворения.
Духовный кризис поэта подчеркивают эпитеты "вечерний", "ветхий", "тягостная".
Не случайно употреблено и слово "саданул", в нем также чувствуется мысль
автора об отдалении от вечных ценностей жизни. Резкость этого глагола
смягчается в четвертой строфе восклицанием "ничего, родная..." и
утвердительным предложением "успокойся". Чувствуете, как меняется
тональность стиха? Кульминация завершена, и происходит развязка действия.
Опять с искренней нежностью С. Есенин обращается к матери, пишет о том, что
только возле нее, на родине, его ждет душевный отдых. В следующих строфах
отражено желание сына успокоить мать, оправдаться, не дать ей поверить сплетням:
Ничего, родная! Успокойся.
Это только тягостная бредь.
Очень романтично, возвышенно написаны пятая и шестая строфы, в которых
поэт мечтает о возвращении домой (но не к прошлому):
Я по-прежнему такой же нежный
И мечтаю только лишь о том,
Чтоб скорее от тоски мятежной
Воротиться в низенький наш дом.
Характерен и образ белого сада, символизирующий яркую пору весны, юности поэта:
Я вернусь, когда раскинет ветви
По-весеннему наш белый сад.
Только ты меня уж па рассвете
Не буди, как восемь лет назад.
В последних строфах сдержанность уступает место накалу переживаний. Поэт
как будто на одном дыхании заканчивает поэтическое произведение. Он
использует анафору, которая придает эмоциональную окраску данным строчкам
("не буди...", "не волнуй...", "не сбылось...", "не учи...", "не надо...", "не грусти...",
"не ходи..."). Такое усиленное отрицание показывает неуверенность в душе
лирического героя.
Кольцевая композиция придаёт завершенность произведения, а пятистопный
хорей и перекрестная
рифма создают особый ритм всего стихотворения, который несёт в себе
душевное состояние лирического героя.
В стихотворениях С. Есенина, по-русски искренних и откровенных, чувствуется
биение беспокойного, нежного сердца поэта. Недаром его поэзия была и
остается близка и понятна многим русским людям. Ведь в ней "русский дух", в
ней "Русью пахнет". Лирика поэта близка и понятна, в ней чувствуется
человеческое добро и тепло, которое так необходимо в наше трудное время.